THE PIPER AT THE GATES OF DAWN artwork borrowed from http://www.losthorizons.com/piper.html

RUE DE LA TRANCHEE (KARI HOTAKAINEN)

2012-02-04T07:55:00.000-08:00

Suite à un coup de poing malheureux, Matti voit sa femme et sa fille s'éloigner de lui et dans sa volonté de les reconquérir, décide d'échanger leur appartement contre une maison en bois dans la banlieue d'Helsinki. Pourtant cet adolescent attardé était devenu un père au foyer exemplaire, s'occupant de leur fillette et de toutes les taches ménagères.

Ce départ est un coup de massue pour lui, et dès lors il mettra tout en oeuvre pour reconquérir sa famille, en offrant à sa femme le pavillon de banlieue dont elle a toujours rêvé. Mais comment faire quand on ne dispose que d'un modeste salaire de manutentionnaire et que les prix de l'immobilier s'envolent ? Matti se lance dans cette quête comme on part à l'aventure dans la jungle, et tous les moyens seront bons...C'est en véritable soldat que Matti se lance à l'assaut des zones résidentielles, surentraîné comme un membre de commando.

Roman très surprenant que ce Rue de la Tranchée, qui, comme son titre l'indique, parle de conflits et en met deux en parallèle. D'une part la seconde guerre mondiale et les milliers de soldats revenus des horreurs du front de l'Est qui durent retrouver leur place dans la société finlandaise. Et puis la guerre de l'émancipation des femmes et les "combattants au foyer" que sont devenus les hommes comme Matti, phénomène peut-être plus marqué dans les pays scandinaves. Le point où se rencontrent ces deux conflits: les jolies maisons en bois données aux vétérans par le gouvernement et que Matti convoite pour sa famille.

Alternant les points de vue (Matti, ses voisins excédés, sa femme, un agent immobilier...) ce roman drôle et grinçant dessine un portrait au vitriol de la société finlandaise actuelle. Derrière les haies bien taillées des pavillons de banlieue ou dans les appartements, il ne semble y avoir que matérialisme, égoïsme et consommation forcenés. Dans un tel pays il n'y a plus de place pour le souvenir de la vie simple et les sacrifices des rescapés de la guerre et le bonheur ne rime qu'avec argent. Quant à la condition des hommes, à qui l'on demande d'être à la fois soumis et combatifs, doux et virils, elle est devenue bien difficile.

Un constat bien sombre et cynique, mais pourtant on rit au "parcours du combattant" de Matti et à sa folle obsession pavillonnaire, tellement ce roman fait dans l'humour noir et la surenchère.

Une curiosité, à découvrir...

MILLE FEMMES BLANCHES (JIM FERGUS)

2012-01-17T04:23:00.001-08:00

En 1875, le chef cheyenne Little Wolf demanda au président Grant de lui faire présent de 1000 femmes blanches à marier à mille de ses guerriers afin de favoriser l'intégration de son peuple. Au départ de ce fait historique, Jim Fergus retrace à travers les carnets intimes d'une de ces femmes blanches, May Dodd, les aventures dans les terres sauvages de l'Ouest de ces femmes recrutées pour la plupart dans les prisons ou les asiles psychiatriques. C'est à la fois un magnifique portrait de femme, un hymne écologique, un chant d'amour pour le peuple indien, et une condamnation sans appel de la politique indienne du gouvernement américain d'alors. Cette épopée fabuleusement romanesque a été un événement lors de sa publication aux Etats-Unis. Elle a été encensée par les plus grands écrivains américains, dont Jim Harrison qui a salué "ce roman splendide, puissant, et exaltant". Les droits de ce livre ont été achetés par Hollywood mais jusqu'à ce jour aucun film n'a été réalisé, probablement parce qu'il se révélerait trop dérangeant pour une grande partie de l'opinion publique américaine, plus habituée aux exploits de John Wayne face aux méchants sauvages.

Né en 1950 d'une mère française et d'un père américain, Jim Fergus, chasseur, pêcheur, et cuisinier hors pair, est chroniqueur dans de nombreux journaux américains. Il a sillonné seul avec ses chiens le Middle West, pendant plusieurs mois, sur les pistes des Cheyennes, afin d'écrire ce livre. Mille femmes blanches est son premier roman.

Mon opinion: malgré quelques faiblesses, et notamment quelques grosses ficelles littéraires, le livre m'a beaucoup plu car l'écriture est fluide et le discours anti-colonisateur implacable (sans néanmoins verser dans le piège du manichéisme). Lire en écoutant Mariee Sioux et Cortez the Killer de Neil Young !!!!

PIPER : LE RETOUR

2012-01-15T11:28:00.001-08:00

Coucou, me revoilà. Après une interruption longue de près de 3 années, j'ai décidé d'ouvrir à nouveau ce blog et d'y insérer mes notes de lecture tout comme les disques qui m'ont marqué.

L'HORREUR A GAZA

2009-01-06T12:35:00.000-08:00

Que dire face à de telles images, que nos medias, soucieux de préserver l'image d'Israel, ne diffuseront probablement jamais ? Il y a environ deux mille ans, c'est justement dans ce petit coin d'enfer que l'on proclamait "Paix sur terre aux hommes de bonne volonté". Les politiciens et militaires israéliens ne font que suivre la politique jadis menée par Bush et consorts et élargissent le fossé entre le monde islamique et le monde occidental car une telle barbarie n'engendrera hélas que de nouvelles graines de violence et de terrorisme. Un défi de taille pour le Président Obama, un test grandeur nature, mais quand on connaît le poids du lobby juif aux Etats-Unis, on peut craindre pour l'avenir...

L HORREUR A GAZA

BONNE ADRESSE A VALPARAISO

2008-11-16T03:59:00.000-08:00

Valparaiso, où le poète Pablo Neruda acheta une fabuleuse demeure et y plaça une collection d'oeuvres héteroclites glanées au hasard des rencontres. Valparaiso, musée à ciel ouvert où la decoration murale retrouve ses lettres de noblesse. Valparaiso dont je suis instantanément tombé amoureux. Et pour ceux qui cherchent des bonnes adresses, sans chichis ni manières, en voici une: Hostal Armando, Pelayo 265, Playa Ancha.

bednbreakfast@vtr.net

TOWER OF SONG : LEONARD COHEN A FOREST-NATIONAL

2008-10-22T11:17:00.001-07:00

Grandiose, classieux, absolument superbe: que ces mots souvent galvaudés semblent faibles pour qualifier la prestation de Leonard Cohen ce 20 novembre 2008. En pleine forme, coiffé d'un sobre galurin et affuté comme une lame de couteau , tel se présente notre Canadien de choc qui ne fait absolument pas ses 74 ans ! Entouré comme il l'est d'une armada de pointures, il dégage une impression de contrôle total et le son est absolument parfait . Tous ses morceaux de bravoure s'enfilent comme des perles de verre, The Partisan, I'm your man, Democracy, Suzanne, Avalanche, tout au plus puis-je regretter l'absence de Sisters of Mercy, mais là je pinaille vraiment. Il n'hésite pas à mettre en avant ses musiciens et ses choristes, les présentant à plusieurs reprises, leur offrant leur moment de gloire, et manifeste à leur égard un respect hors du commun. Si je ne craignais de passer pour un fanatique borné, je dirais que son attitude est totalement bouddhiste, tout comme l'est sa façon de saluer son public, un public tout à fait conquis par sa classe et son professionalisme. Un tout grand moment, trois heures de bonheur qu'il est venu nous dispenser. Coup de chapeau, Monsieur Cohen.

DECES DE MARC MOULIN

2008-10-01T08:42:00.000-07:00

Marc Moulin est décédé ce vendredi 26 septembre, à l'âge de 66 ans des suites d'un cancer de la gorge. Ainsi s'en va discrètement, sur la pointe des pieds, un homme sensible dont on retiendra l'élégance et l'humilité. Même s’il a touché à l’écriture et au théâtre, on gardera de Marc Moulin le souvenir d’un grand musicien et d’un homme de radio exceptionnel. Rien qu’en cela, il a touché plusieurs générations de personnes séduites par son esprit fin, sa culture et surtout cet humour pince-sans-rire distillé en privé, au Jeu des dictionnaires et à la Semaine infernale , ou dans ses Humoeurs pamphlétaires hebdomadaires de Télémoustique.

Certains l’ont découvert par le biais de ses premiers concerts de jazz dans les années 70, avec Philip Catherine qu’il produisit, ou au sein de Placebo qu’il fonda. D’autres ont appris ce qu’était la bonne musique en l’entendant dans des émissions de la RTBF comme Cap de nuit, King Kong, Radio Crocodile et surtout, le week-end, Radio Cité (de 1978 à 1986). Et puis il y a ceux qui ont craqué pour Telex, ce concept électro-BD typiquement belge. Sans oublier ceux qui ignorent encore que Marc fut impliqué dans les meilleurs albums de Lio et d’Alain Chamfort. Enfin, il y a tous ceux qui, de par le monde, ont craqué pour ses trois albums Blue Note qui mêlaient jazz, soul et électronique. Nous avons tous un peu de Marc dans nos souvenirs de jeunesse.

Issu d’une famille d’intellectuels , Marc n’a cessé au cours de sa longue carrière de marier l’élitiste au populaire, de mettre à la portée de tout un chacun un art dit cérébral (le jazz) à une musique dite populaire (la chanson, la soul ou la musique électronique). Un jeu radiophonique ou télévisé se devait d’être aussi éducatif. Avec Moulin, le divertissement se devait d’être intelligent, jamais bête, parfois mordant, jamais vulgaire.

Marc Moulin, c’était la classe à l’état pur, alliant discrétion, pudeur, bon goût et raffinement. Marc était un homme de l’ombre, préférant la radio à la télévision, se cachant au sein de Telex comme sur ses pochettes de disques. Top secret n’a pas ouvert pour rien sa trilogie Blue Note.

Marc était un grand esprit, un homme de réflexion plus que d’impulsion. Tout, chez lui, était prétexte à concepts. Son essai La surenchère (L’horreur médiatique) (paru chez Labor en 1997) était visionnaire d’une société qui n’avait pas encore inventé la télé-réalité. La politique l’horripilait à tel point qu’il en fit le menu principal de ses Humoeurs dont deux recueils compilatifs ont paru chez Luc Pire. Des chroniques qu’il écrivait de chez lui, dans la maison familiale d’Ixelles. Casanier, il dévorait les médias (Le Monde et Le Soir, sur papier et sur le web), avec la complicité de son épouse Laurence.

C’est par l’intermédiaire du papa de Laurence, Billy Fasbender, directeur du Théâtre National et du Festival de Spa, que Marc s’intéresse sur le tard au théâtre. Et encore, pas n’importe lequel. Celui de la Toison d’or qui est au théâtre classique ce que Telex est au rock et Lio à la chanson. Une fois de plus, le mariage entre le sérieux et l’humour, cette façon de ne pas y toucher tout en abordant l’essentiel. L’humour à la rescousse du désespoir.

Marc Moulin s’en est allé, nous laissant nous dépatouiller avec cette Belgique moribonde, ce siècle aux grandes idées mortes, cette actualité déprimante. Et maintenant, qui nous fera rire et penser ? Restent ses amis proches, Geluck et Kroll. Chargés de perpétuer son œuvre. Lourde tâche.

(article adapté de Thierry Coljon)

PAUL ROLAND REMIXES & NEW RECORDS

2008-09-15T08:45:00.000-07:00

La sortie d'un nouveau Paul Roland est toujours pour moi un moment de bonheur absolu et -comble de félicité- je viens de recevoir coup sur coup ses deux derniers albums Re-animator (centré autour de la personnalité de H.P. Lovecraft) et Nevermore (où il évoque E.A. Poe, bien entendu, mais aussi Jules Verne) ainsi que les rééditions de ses premières oeuvres Danse Macabre (couplé avec Burnt Orchids) ainsi que Werewolf of London. J'ai aussitôt pu me rendre compte que 1° mon enthousiasme est demeuré tel qu'au premier jour et que ses oeuvres de jeunesse ont conservé absolument toute leur fraîcheur (ah, Gabrielle et Captain Blood ! Ah la mélopée sublime de Cairo) 2° que sa production, malgré les années qui ont passé, garde une totale cohérence (il y a un son et un ton Paul Roland) et 3° qu'il a toujours un immense talent pour composer ses petites mélodies catchy et envoûtantes, le mystère étant pour moi qu'aucune d'entre elles ne soit devenue un succès commercial. Je ne saurais conseiller à quiconque un album en particulier, une fois qu'on fait l'effort de pénétrer dans l'univers de Paul, on est pris au piège. Je suis aussi incapable de dire si je préfère les versions anciennes ou remastérisées de ses premiers albums, je pense que Paul est un tel perfectionniste qu'il désirait gommer les imperfections (ou supposées imperfections) de ses péchés de jeunesse . En tant que fan de la première heure , j'ai toujours trouvé beaucoup de charme à ses "brouillons" (ou prétendus tels) , mais j'apprécie également ce qu'il a ajouté ici ou retranché là, la relecture est intéressante et la comparaison fascinante. Je me réjouis de découvrir, un jour peut-être, des versions alternatives/différentes/remixées de mon morceau préféré de Paul , The Poet and the painters, une chanson qui pour moi se hisse sans problème au niveau des meilleurs Brel.
Re-Animator et Nevermore -que je m'en voudrais de dissocier- sont deux ajouts de choix à l'oeuvre de Paul Roland et il m'est difficile d'en extraire l'un ou l'autre morceau préféré. Allez, en me lançant à l'eau , j'opterais peut-être pour Abdul Alhazred et Arkham pour le premier, et Great Deceiver et Eight Little Whores pour le second. Mais demain mes préférences auront changé selon mon humeur et ce seront respectivement Taliesin et Edgar Allan Poe.

LECTURES RECOMMANDEES ET RECOMMANDABLES

2008-08-10T08:19:00.000-07:00

Parmi mes dernières lectures dignes d'intérêt je voudrais citer le Siddharta de Herman Hesse (supérieur, comme c'est souvent le cas, au film éponyme dont j'ai déjà parlé) . L'histoire de ce jeune indien contemporain du Bouddha historique qu'il rencontre par ailleurs est exemplaire à plus d'un titre, et j'en retirerai avant tout le fait que l'expérience personnelle est plus importante que la doctrine, aussi puissante soit-elle. Merveilleux roman initiatique, dont est assez proche l'Alchimiste de Paolo Coelho, même si j'ai trouvé la quête du jeune berger andalou plus naïve et simpliste . Néanmoins l'idée qu'il faut tout faire pour réaliser ses rêves, sa "légende personnelle", est assez charmante. D'un tout autre tonneau est le superbe Mon traître de Sorj Chalandon, qui campe à merveille les relations entre un luthier français et son ami, un héros de l'IRA qui se révèle être un traître à la cause irlandaise. Roman tout en pudeur et écriture épurée, basé sur l'expérience personnelle et douloureuse de l'auteur. Last -mais certainement not least- peut-être un des ouvrages les plus essentiels qu'il m'ait été donné de lire: Life and How to Survive It (en français Comment être un névrosé heureux) de Robin Skynner et John Cleese. Comment jauger son état de santé mentale et surtout comment améliorer celle-ci, voici le propos de cet ouvrage majeur et parfaitement sérieux.

CANDLE FOR TIBET

2008-08-05T12:14:00.000-07:00

Hi,

Do you, like me, care about freedom and want to have a say about it?

Please unite with more than 100,000,000 people in the Biggest Light Protest on Earth for a Free Tibet.

Light a candle on August 7th at 9:00 p.m. (At your home, or in public)
Join and enjoy special light actions on the same night.
Drive with you car's headlights on during August 8 2008.
Watch "Sad Smoky Mountains" teams paint the sky with red smoke.
Watch those attending the opening ceremony in Beijing light candles, flashlights, cell phones and lighters. All for a FREE TIBET.

Please join us

Love,
Candle for Tibet
http://www.candle4tibet.org/

BO DIDDLEY NOUS A QUITTE

2008-06-04T10:26:00.000-07:00

Un autre géant du rock a rejoint la cohorte des défunts illustres. Plutôt que d'écrire un billet insipide et sans âme je vais ici citer Libération qui a écrit l'oraison funèbre ultime de ce grand pionnier, sous le titre inspiré Syncope Fatale:

C’était un Bill Haley noir et carré. Lunettes noires carrées, Stetson noir d’évangéliste carré, scooter carré, boots à bouts carrés, guitare en bois d’emballage carrée, hits carrés. Pas sexy pour un rond, ni trop classe, gros tonton sans âge plutôt qu’idole, c’était le bonhomme du beat. Sa griffe ébène, commençant par son nom de plume euphonique, à allitération en «d» ailée («dee-d-lay») et scandée (Bo) : le «Diddley beat», décoction de negro spiritual pimentée en sauce moderniste maison de réverbe et distorsions électriques.

Parent pauvre de la famille «pionniers du rock», en regard du collègue de label smart populaire Chuck Berry, entre les flamboyants et obscènes shouters Jerry Lee Lewis ou Little Richard, les cats du hic-up loubard Gene Vincent et Eddie Cochran, ou le lisse cousin square à lunettes Buddy Holly, sans compter l’impérial Presley, Bo Diddley, alias Ellas Otha Bates McDaniels de son vrai nom insortable de baptême, c’était celui qu’on ne voyait pas, qu’on ne connaît pas, que nul n’écoutait vraiment ; celui qui restait là en fond, dans l’ombre, un peu primitif, vaguement gênant comme le bravement embarrassant Fats Domino, boudiné et clinquant. Et pourtant… La signature Bo Diddley ne s’oublie pas.

Vaudou. Tenant du menuet import de marais cajun et du fuzz système D (comme Diddley), du chaloupement calypso et du blues goudronneux (de Chicago), du concours Lépine et de la brousse («jungle»), embourbage spatiotemporel de mambo et de scratch, de Nouvelle-Orléans et de dancehall futur, en passant par le steady-beat ou le shuffle et toute la lyre surf électrocutée, la syncope vaudou du bon Diddley, violoniste classique de formation, brutalement recyclé guitariste custom, est une marque brevetée.

Tout le monde y a puisé. A commencer par les Rolling Stones de Brian Jones («Un musicien formidable, une force énorme dans la musique ; il a exercé une immense influence sur nous», commente Mick Jagger en oraison funèbre) : outre le tube à goût de gombo Not Fade Away, pur plagiat de l’Ultra-Brite Buddy Holly, les Rolling Stones ont scandé Mona, Diddley Daddy, autre manifeste maison également honoré par Chris Isaak, et encore, comme les Animals (qui reprirent d’ailleurs Story of Bo Diddley), l’incroyable standard de taudis à tôle ondulée Road Runner, entre autres I’m a Man - véritable marronnier de la reprise scénique blues rock.

Citons aussi Who Do You Love («Voodoo You Love»), starisé par quelques dizaines de Patti Smith, The Doors, Jesus & Mary Chain, The Band, George Thorogood (qui actualisa aussi I’m Bad et duettisa au sommet avec Bo Diddley en 1985) ou surtout Quicksilver, qui consacra à ce titre de gloire une face entière du live Happy Trails, plage envisageable comme un sommet de l’acid-rock de John Cippolina en 1969 ; puis Diddy Wah Diddy, I’m Alright, You Don’t Love Me, You Pretty Thing (dont tirèrent leur nom les voyous mythiques du dirty sound anglais The Pretty Things…) ; sans oublier You Can’t Judge a Book by the Cover, Love Is Strange (pour les Everly Brothers), ou Before You Accuse Me, archiclassique de rockabilly noir célébré par Creedence Clearwater Revival ou Eric Clapton en descendance de Roy Orbison…

Plagiat. On a pu estimer à 1 800 le nombre d’adaptations dont le catalogue erratique de Bo Diddley aura fait l’objet. Sans parler des plagiats ; outre Not Fade Away (Buddy Holly décalqueur), il faut signaler le Magic Bus des grands Who, signé du génie Pete Townshend mais pompé à daddy Diddley, Mannish Boy de Muddy Waters, démarque du blues I’m a Man, le moindre Desire de U2 ou le flashy (pour cause) Jean Genie de Bowie, fraudé à la même source.

Avec tout cela, Bo Diddley, carrément fauché, aura dû pointer shérif adjoint à Los Lunas, New Mexico, pour manger, en 1972. Il en gardait quelque aigreur, se plaignant : «On me doit tout et je n’ai rien», vouant aux gémonies les agents, ces «copains à stylo-plume pires que des braqueurs armés». Bo Diddley a aussi souffert du racisme américain : blacklisté par Ed Sullivan, l’animateur TV star bon teint dont il fut le premier «invité rock noir» (pour avoir joué Hey Bo Diddley en direct, indécent rythme nègre, au lieu de la bluette country imposée), il vit un jour changer l’eau d’une piscine de Vegas où il venait de se baigner avec son groupe…

Chaînon rock manquant entre John Lee Hooker et Jimi Hendrix, Gene Aupry et le jerk, Bo Diddley, mort d’infarctus chez lui à Archer, Floride, lundi dernier, n’en était pas à son premier. Ce costaud était une petite nature, diabétique et cardiaque. Né en 1928 à McComb, dans le Mississippi, Ellas Bo n’a pas connu son papa Eugene Bates, peu sa mère de 15 ans, élevé par cousine Gussie McDaniel - d’où sa signature, connue des amateurs : Ellas McDaniel.

Esclaves. La dèche rurale, sur fond de dépression, ayant fait migrer le clan, abruti de bondieuserie amerloque, vers Chicago, l’enfant de chœur y apprend le violon à 8 ans puis la guitare, quand il se casse un doigt. Son surnom lui viendrait de là, avec son jeu percussif, dit «bomp babomp bomp bomp bomp», du jugadance, rythme des esclaves noirs sudistes qui, interdits de tambours, accompagnaient leurs mélopées de percussions corporelles - joues, torse, crâne, trépignement et autres bruitages tapotés sur des bidules à cordes appelés «diddley bows», arcs musicaux transformistes.

Le premier groupe de Bo «Diddley Bow», les Hipsters, évolue vite en Langley Avenue Jive Cats. Concentré trio avec Jerome Green, joueur de maracas, et l’harmoniciste Billy Boy Arnold, Ellas McDaniel invente, via le disc-jockey américain Alan Freed, le «rock and roll» en 1955 via le manifeste 45 tours Hey Bo Diddley (originellement Uncle John)/ I’m a Man. Né là, ce nom musical se développera en carte de visite running gag, en visitant en autocélébration une quarantaine de chansons de Diddley.

Ascendant du hip-hop avec James Brown, le vénérable «Originator» (titre fondateur que lui piqua Elvis), qui laisse vingt albums, quatre femmes et cinq enfants, tenait le rap du temps en aversion : «Je hais le rap. Le gangsta rap me fait bouillir. J’appelle ça rap-crap (merde rap), déclarait en 1996 le rocker. Je comprends que ma musique ne passe pas à la radio, mais que toutes les radios diffusent cette ordure !» Nul n’est parfait…

Son œuvre consacré par la Fondation du rhythm’n’blues en 1997, Bo Diddley, qui reçut un Award du même métal en 1999, a son nom gravé au Rock’n’Roll Hall of Fame depuis 1989. Dès 1964, posant le pied aux Etats-Unis, les Beatles à qui l’on demandait «ce qu’ils venaient chercher en Amérique», répondaient par la voix de fer de John Lennon : «Bo Diddley.»

REGARDEZ SI VOUS LE POUVEZ....

2008-06-01T00:37:00.000-07:00

Pas question ici de sensationalisme. Les images sont à mon sens proprement insoutenables. L'auteur de cette vidéo a voulu souligner la cruauté des dépeceurs ( chinois) et non se complaire dans un voyeurisme gratuit. Le seul objectif est de vous faire signer la pétition pour arrêter cette barbarie ....

Pledge to go fur-free at PETA.org.

PAVLOV'S DOG AU SPIRIT OF 66 : BRING BACK THE GOOD OLD DAYS

2008-05-30T12:36:00.000-07:00

Après un décevant Brainville 3 dont la prestation soporifique n'a même pas suscité en moi l'envie d'écrire un billet (pourtant j'aime bien Daevid Allen et Hugh Hopper) , je retrouvais donc le Spirit pour d'autres vieux de la vieille: Pavlov's Dog et son chanteur à la voix haut perchée, David Surkamp. Souvenirs, souvenirs que ces 2 albums quasi immaculés Pampered Menial et At the Sound of the Bell qui ont constitué le background sonore de maintes soirées bien humectées - souvent avec mon pote Gégé à qui je dédie ce billet - Emotion de découvrir live Julia, Song Dance, Natchez Trace et tout le reste. Inquiétude aussi: 30 ans après, tout cela tiendrait-il encore la route sans tomber dans le grotesque façon tournée Age Tendre et Tête de Bois ?
Bilan ultime de la soirée: good time, good money, good fun. Prestation dynamique et revigorante de David et ses acolytes, quelques tout grands moments d'émotion, mais quelques déchets aussi: quelques passages acoustiques de remplissage; malgré tout l'amour que visiblement David porte à sa moitié, je pense qu' il devrait la laisser chanter uniquement dans la salle de bain; le guitariste est à mon sens très bon, presqu'un guitar hero, mais alors pourquoi le son de sa guitare est-il aussi pourri ? Globalement un très bon concert malgré tout, restons les pieds sur terre, et Dieu, que David est un personnage charmant, accessible, ouvert à son public. Si j'avais eu des questions à lui poser, je crois qu'il n'aurait pas hésité à me consacrer une demi-heure, une heure, le temps qu'il aurait fallu. Je me suis contenté humblement de lui faire dédicacer le mythique Lost Album acheté sur place en CD (alors que je l'avais déjà en vinyl sous le nom de St Louis Hounds, disque vendu presque sous le manteau voici une ou deux décennies) parce que s'y trouvent 10 morceaux live.
Comme souvent, j'invite les spectateurs du concert à me contacter s'ils ont pris de bonnes photos. Pics welcome.

FESTIVAL ROCK & AMOUR EN WALLONIE

2008-05-24T16:40:00.000-07:00

Ah que voici une bonne initiative! Pour un prix qui ferait rire tout un chacun, hormis les S.D.F. , la Soundstation nous offre 5 (cinq) groupes pas piqués des vers en une seule soirée. Pour l'entame certainement le band le plus surprenant des 5: Skeletons and the King of All Cities (ou quelque chose d'approchant, a-t'on idée d'adopter un nom pareil...) , foutoir sonore absolument sympathique à la croisée de Captain Beefheart et des Fugs. Pas le genre de chose qu'on a envie d'écouter avant sa méditation matinale, certes, mais clairement un groupe et surtout un leader qui ont des choses à dire, à chanter et à prouver. Absolument roboratif. Next in line un trio de Female Frenchies accros au garage rock à la Donnas, du nom charmant de Tu seras terriblement gentille . Pas techniquement au point, voix de canards, dirait Boulet, mais on s'en fout totalement. Good time, rock'n'roll is here to stay. Et même les bonnes choses se perdent, le Glaude n'a pas crié "A poil". Globalement c'était le pied.
Puis est venu Phantom featuring Marie-France, en principe le clou de la soirée. Ai beaucoup aimé, ai même acheté le CD dûment signé par Marie-France. Set impeccable, bien en place , que justice soit rendue à tous les acteurs, en particulier Benjamin Schoos et Marc Morgan, qui ont rendu l'événement possible. Et Marie-france a vraiment plus que de beaux restes. M-F on t'aime...
They came from the Stars, I saw them avaient tout pour me plaire: un humour très British et un amour des séries B. Musicalement proches parfois d'Hawkwind période Space Ritual avec un côté cheap/série B. Sympa, pas toujours convaincant cependant.
Fin de soirée avec UFO goes UFA , le squelette si je peux dire de Phantom + un chanteur au look improbable mais au charisme certain (mais d'où vient-il ? ) . Grand, dans tous les cas.Notre petite bande a adoré ce genre de montage, même si on on peut déplorer l'assistance clairsemée. Ce festival Rock et Amour en Wallonie méritait un large succès populaire. Voici l'adresse d'un site où vous pourrez retrouver des photos et des extraits musicaux .

THE DRUIDS OF STONEHENGE

2008-05-08T08:05:00.000-07:00

Qui oserait encore s'affubler d'un nom pareil à notre époque ? Même si le patronyme peut sonner un peu pompeux, voire pompier, ces Druides , des américains bon teint comme leur nom ne l'indique pas, étaient un foutu bon groupe. Leur album Creation, paru sur Uni en 1968, est un mélange détonnant de folie garage et de psychédélisme délirant, à mon sens un des 100 meilleurs albums du genre toutes époques confondues. A classer entre les Standells et le Chocolate Watch Band... Superbes versions de Signed D.C, de I put a spell on you et de It's all over now baby blue. Un album difficile à se procurer, même en réédition . Et ô merveille, ne voila-t'il pas que le label Sundazed vient d'avoir le bon goût de sortir un 10" d'inédits (on y trouve tout de même une version de I put a spell on you) . 7 titres seulement mais absolument rien à jeter avec notamment Baby please don't go, Who do you love et Bald Headed Woman (quelle version crapuleuse!)

MEME LES NAINS ONT COMMENCE PETITS

2008-05-07T11:58:00.000-07:00

Titre un peu facile pour une rubrique Back to the 60s, où il est intéressant à mon sens d'analyser la genèse de 3 monstres américains : Ted Nugent, Alice Cooper et Bob Seger (on pourrait même continuer avec J.J. Cale et bien d'autres sans doute...) .
Ces 3 artistes ont eu la particularité commune de débuter leur carrière en pleine période Psych/Protopunk.
Ted Nugent a fait partie des Amboy Dukes, Alice alias Vincent Furnier a commis deux albums Pretties for you (1969) et Easy Action (1970) pleins de délire psychédélique et Bob Seger, enfin, a régné en maître avec le Bob Seger System (deux albums particulièrement crédibles). Particularité de ces galettes : aucune ne tranchait probablement avec la concurrence de l'époque et les 3 précités se sont donc engouffrés dans une voie plus personnelle, certes, mais surtout plus lucrative. On ne sûrement peut pas leur en vouloir, même si je persiste à penser que le meilleur de leur apport reste cependant ces vinyles antediluviens. Le reste de leur apport est à classer dans la catégorie Stadium Rock où les ont rejoints entre autres les Stones, Bruce Springsteen et U2.
Comme devoirs de vacances, vous écouterez donc:
- Amboy Dukes : The Amboy Dukes (Mainstream Records, 1967) , Journey to the Center of the Mind (Mainstream Records, 1968) et Migration (Mainstream Records, 1968)
- Alice Cooper: voir les 2 albums précités
- Bob Seger System: Ramblin ' Gamblin' Man (1969) et Mongrel (1970)

SEMPRE TUTTI FRUTTI

2008-04-30T13:01:00.000-07:00

What's New Pussycat ?
Not much actually ... Sur le plan politique l'Italie a malheurement resombré dans le ridicule en remettant le Cavalliere en selle . Ce peuple que pourtant j'admire tellement parvient à élire des fascistes ou apparentés tant au Nord qu' au Sud alors que les Nordistes n'ont qu'une envie, c'est de scier l'Italie en dessous de Rome, comprenne qui pourra... , la France n'est pas certainement pas mieux lotie même si elle s'est un peu réveillée de sa gueule de bois sarkozienne (avec 68% d'avis défavorables voici que le gaillard devient enfin humble) , et notre Beau Pays s'apprête à s'offrir une nouvelle éruption cutanée flamigante (une BHV) .
Le plus simple est sûrement de s'en foutre et de se redire " nothing remains, everything changes"...
Sur le front musical, par contre, c'est le pied d'enfer de réécouter High Tide (wow les fans du Black Sab vont s'en mettre plein les oreilles, c'est purement géant.. amateurs de hardcore voici le disque séminal...) , ou peut-être les Who période psychédélique . Armenia city in the sky est un pur chef-d'oeuvre et tout l'album The Who sell out où on trouve tous les prémisses de Tommy est plus que recommandable et que dire alors de I can see for miles ?

UN PEU DE TOUT

2008-04-14T06:45:00.000-07:00

Sur ma platine (ou mon lecteur CD, avec une préférence pour la première) tournent en ce moment quelques galettes fort recommendables. Difficile d'établir une hiérarchie, et ce n'est pas là le but. Je vais donc citer pêle-mêle Shadow Cat de Robyn Hitchcock, les splendides concerts de Neil Young (Live at the Fillmore 1970, Massey Hall 1971), le vétéran belge Roland Van Campenhout avec son superbe Never enough (tout un programme), ainsi que le double live de 16 HP. Que du bonheur... Rayon bouquins, j'ai mis la main sur Looking for Europe Neofolk & underground (aux éditions Camion Noir) , étude fort sérieuse des mouvements précités dont les représentants les plus illustres (ou les moins obscurs, c'est selon) sont Current 93 (dont je suis fan), Death in June. et Sol Invictus. Intéressant de décortiquer les valeurs de ces groupes qui ont parfois été qualifiés de fascistes et de néonazis, mais qui selon l'auteur "comptent cynisme et humour noir parmi leurs munitions". Intéressant aussi d'analyser leurs racines musicales, qui, elles, sont du meilleur tonneau (Incredible String Band, Strawbs, Pearls Before Swine, etc...).
Ce mois d'avril aura aussi bien sûr été marqué par le parcours cahotique de la flamme olympique (chahutée un peu partout au grand dam des officiels-policiers chinois). Après tout cette grande entreprise de propagande honteusement cautionnée par l'occident va peut-être se retourner contre ses auteurs et je ne serais pas étonné de voir partout fleurir des manifestations avant et pendant les Jeux. La sympathie pour le Tibet va grandissante, mais il faut joindre l'action à la parole en boycottant systématiquement tous les produits estampillés Made in China, puisque nous vivons dans un monde où l'économie est reine.

HERMAN HESSE De Siddharta à Steppenwolf

2008-03-23T07:13:00.000-07:00

Mon choix de lectures se portant depuis peu sur des auteurs classiques que par fainéantise ou manque de temps je n'avais pas encore abordés, après Jack Kerouac j'ai découvert avec passion cet autre grand de la littérature mondiale qu'était Herman Hesse. Certes c'est un peu par le biais du rock, les titres de ses ouvrages ayant inspiré entre autres le Steppenwolf de John Kay, groupe important des 60s ainsi que ce combo yougoslave psychédélique Igra Staklenih Perli (Le Jeu des Perles de Verre en serbo-croate). J'ai commencé par Le loup des steppes, roman poétique mais avant tout philosophique, d'une profondeur et d'une intelligence remarquables. Puis je suis passé à Siddharta, ce qui n'est guère étonnant vu ma fascination pour le bouddhisme. De Siddharta je retiens particulièrement que comme un fleuve, "nothing remains the same, everything changes and everything returns". Vu également la très belle adaptation cinématographique de Conrad Rooks, qui certes est un peu réductrice, mais bénéficie des splendides images de Sven Nykvist, le cameraman attitré d'Ingmar Bergmann. Deux ouvrages inspirés, qui m'ont beaucoup plu et auxquels je compte prochainement adjoindre Demian et Le Jeu des Perles de Verre, qui est considéré comme le chef-d'oeuvre de Hesse.

HELP: TIBET NEEDS YOU MORE THAN EVER

2008-03-15T10:05:00.000-07:00

J'aurais adoré reprendre le fil de ce blog en vous disant que tout allait pour le mieux dans le meilleur des mondes possibles. Vous dire que je vous aime (ce qui est le cas).
Vous dire que la France avait oublié son horrible moment d'égarement et renvoyé son lapin Duracell dans les oubliettes de l'histoire ( mais là je rêve, ils vont devoir supporter le Nain Sarkozy XIV quelques années encore) .
Vous dire que la Belgique s'était aussi ressaisie et avait maîtrisé ses démons séparatistes et néo-libéralistes (mais là hélas aussi je vois que Leterme et Reynders n'ont rien perdu de leur superbe) .
Vous dire surtout que la Chine avait enfin assumé son rôle de future grande nation économique et pris en compte les Droits de l'Homme. Le rêve toujours...
L'horreur s'est à nouveau installée au Tibet ( je refuserai à jamais de dire dans la Province Autonome) et particulièrement dans une ville de Lhassa, déjà culturellement et humainement sinistrée. Les Tibétains qui attendent depuis toujours notre secours se sont manifestés et les Chinois ont montré leur vrai visage qui est celui de la haine et de la destruction et ils ont tué les gens dont ils occupent le pays depuis plus de 50 ans. Signons tous la pétition de solidarité avec ce peuple courageux que sont les Tibétains.
Disons aussi NON à ces dirigeants chinois néo-colonialistes , en refusant d'envoyer nos athlètes à cette fête macabre que seront les Jeux Olympiques de Beijing. Le méritent-ils ? NON ils n'ont aucun respect, pourquoi les respecterions-nous ?. Franchement quel goût auraient nos (éventuelles) médailles dans cet antre de la mort ?
Berlin 1936. Beijing 2008 ... même combat. Fascisme un jour fascisme toujours.
L'Occident n'apprendra jamais.

BONNE ANNEE 2008 - TASHI DELEK

2008-01-03T10:14:00.000-08:00

Trop paresseux en ce moment pour écrire un billet digne de ce nom, vu la proximité de mon nouveau voyage vers l'Inde (partie tibétaine) je salue mes rares lecteurs et leur souhaite une fantastique année 2008. J'y joins la pensée toute empreinte de sagesse de Sa Sainteté le XIVe Dalaï Lama que mon ami Didier a eu la bonne idée de m'envoyer:

On a demandé au Dalai Lama:

“Qu’est ce qui vous surprend le plus dans l’humanité ?”
Il a répondu :
“Les hommes….
Parce qu’ils perdent la santé pour accumuler de l’argent,
Ensuite, ils perdent de l’argent pour retrouver la santé.
Et à penser anxieusement au futur, ils oublient le présent
De telle manière qu’ils finissent par non vivre, ni le présent, ni le futur.
Ils vivent comme s' ils n’allaient jamais mourir…
…Et meurent comme si ils n’avaient jamais vécu.”

GENIE MECONNU: WARREN ZEVON

2007-11-26T11:45:00.000-08:00

Redécouvert ce week-end cet artiste absolument géant que j'avais un peu perdu de vue et qui a malheureusement quitté cette terre en 2003 sans connaître tout le succès que méritait son immense talent . Avec un peu plus de chance, je crois que Warren Zevon aurait pu figurer au Panthéon des grands "singer-songwriters" américains aux côtés de Bob Dylan, Bruce Springsteen et Neil Young.
Né à Chicago en 1947, Warren a eu une éducation musicale un peu différente d'autres musiciens rock, fréquentant le domicile d'Igor Stravinsky et donc imprégné de musique classique moderne.
Travaillant comme musicien de sessions, notamment en tant que pianiste pour les Everly Brothers et tournant avec Manfred Mann, il écrit pour d'autres (les Turtles) ainsi que pour le cinema (Midnight Cowboy). Après un premier album produit par Kim Fowley, Wanted Dead or Alive, il s'exile en Espagne à la fin des années 60. Vers le milieu des années 70, de retour en Californie, il fréquente la scène de la côte ouest, et surtout Jackson Browne qui produit son album éponyme (cité par le magazine Rolling Stone comme un chef-d'oeuvre absolu), les Eagles et Linda Ronstadt entre autres. L'album suivant, Excitable Boy, est peut-être son oeuvre la plus aboutie avec des titres tels que Roland the Headless Thompson Gunner ou Werewolves of London. Meme si la suite de sa carrière est plus erratique avec des hauts (Sentimental Hygiene, album tout bonnement fantastique) et des bas (The Envoy), des problèmes d'alcoolisme récurrents et le cancer qui devait l'emporter, Warren nous a légué une oeuvre riche et impressionnante à redécouvrir sans tarder, et surtout une écriture d'une rare intelligence.

QUELLES GALETTES SAUVER DU SEISME DES ANNEES 80 ?

2007-11-13T07:49:00.000-08:00

Je me suis lancé dans une oeuvre colossale que j'intitulerais "Back to the bone" et qui consiste à ne garder de ma collection de disques que ce qui en vaut vraiment la peine. Oeuvre qui sauf accélération subite et radicalisation zen (toujours possible) peut encore durer des années, voire des décennies (j'exagère à peine) . Version moderne du mythe de Sisyphe ou du Tonneau des Danaïdes? Quoi de plus facile cependant de commencer la poubellisation par ces atroces années 80 qui ont failli porter un coup fatal au rock. Adieu sans remords Simple Minds, U2 (avec quelques exceptions, Rattle & Hum étant quand même un bon disque) et autres baudruches. Surnageant au dessus de cette soupe, je voudrais mentionner quelques disques qui sans être des chefs-d'oeuvre, sont un peu passés inaperçus à l'époque et méritent une nouvelle écoute. Citons ici Donovan avec Neutronica -même si on est loin de son époque psychédélique- et Robin Trower, Hendrixien comme à l'accoutumée avec Beyond the Mist. Ah Robin, c'est /c'était tout de même un fameux guitariste.

SITES ET BLOGS RECOMMANDABLES

2007-11-05T09:04:00.001-08:00

Ne serait-ce pas une bonne idée de créer ici une compilation de liens relatifs à notre passion commune, la Zique ?
Courtoisie de mon ami Cyberboulet, voici Skreemr , un moteur de recherche qui localise les fichiers audio sur le web. On n'échappe certainement pas à Céline Dion ou à Phil Collins, mais ce lien http://skreemr.com/ semble vraiment prometteur. Après tout qui nous empêche de préférer Nick Cave ou les Bishops aux précités ?
Pour ma part j'ai découvert deux blogs. Le premier s'intitule Chrisgoesrock et est l'oeuvre d'un fondu dans mon genre, consacré à la musique progressive et psychédélique
http://chrisgoesrocks.blogspot.com/
Blog absolument fantastique, à parcourir dans tous les sens, ici pas trop de chance de trouver des sinistres. Dans un style très similaire Lost-in-Tyme n'est vraiment pas mal non plus, en plus généraliste.
N'hésitez pas à m'envoyer vos liens. Rock'n'roll is here to stay...

MATHIEU RICARD AU CHATEAU D'HARZE

2007-10-28T13:26:00.000-07:00

Un grand moment -longtemps attendu- au Château d'Harzé (Aywaille) avec la venue de Mathieu Ricard venu donner une conférence sur le thème
" Se transformer pour transformer le monde" .
Esprit profondément clair et lucide, ne manquant pas d'humour, Mathieu Ricard a démontré à son auditoire l'importance suprême de la méditation, outil merveilleux de transformation . Tout comme le musicien faisant ses gammes chaque jour peut améliorer sa technique, le méditant, par sa pratique quotidienne, peut transformer son esprit, et, par voie de conséquence, son attitude envers lui-même et ses semblables. Un message qui n'appartient évidemment pas qu'à Mathieu Ricard comme il le déclare lui-même au début de son exposé, et que nous pouvons également rencontrer chez d'autres auteurs. Voici à cet égard une petite liste d'ouvrages axés sur la spiritualité que je propose notamment (sur sa demande) à mon ami Didier.

- Eckhart Tolle Le moment présent : non centré sur la méditation, mais peut-être l'un des ouvrages les plus essentiels que nous ayons lus et relus. De l'importance cruciale du moment présent, le seul sur lequel nous avons prise.
- Yongey Mingyour Rinpotché Bonheur de la Méditation , d'ailleurs préfacé par M.Ricard lui-même. Met en exergue les travaux scientifiques liées au domaine précis de la méditation.

Je complèterai cette liste très prochainement, mais clin d'oeil rock, je ne manquerai pas d'y ajouter les livres de Paul Roland (et oui, celui dont j'apprécie avant tout l'oeuvre musicale...)

PLAIDOYER POUR LE TRAM A LIEGE

2007-10-22T07:13:00.000-07:00

Je voudrais ici simplement apporter ma contribution à la pétition électronique "Oui au tram! Non à l'autoroute!" en signalant la tenue d'une conférence-débat sur l'avenir des transports en commun à Liège le mardi 20 novembre à 19h30 à l'Université de Liège (place du XX Août).
Le bourgmestre de Liège, M. Willy Demeyer, a confirmé sa présence à cette conférence.
Sont également invités : Claudy Vickevorst, secrétaire de la CGSP du TEC Liège, et Didier Castagne, administrateur du TEC de Liège et auteur d'une étude sur le tram .
Par ailleurs, je vous invite à signer la pétition afin d'atteindre le plus rapidement possible l'objectif de 5000 signataires avant la décision du gouvernement wallon sur l'autoroute CHB (qui devrait intervenir en décembre) .
Pour parvenir à cet objectif, il y a une méthode très simple : que chaque personne qui lit ce billet trouve un seul signataire autour d'elle.
Pour faire connaître la pétition, des affichettes à imprimer très facilement sur n'importe quelle imprimante personnelle sont également disponibles en ligne :
http://petitions.agora.eu.org/tram_vs_chb/misc20.html de même qu'une version papier de la pétition :http://petitions.agora.eu.org/tram_vs_chb/misc22.html

STEREO TOTAL AU BOTANIQUE

2007-10-22T04:26:00.000-07:00

Déplacement en force vendredi soir au Botanique pour revoir Françoise Cactus et Brezel Göring, deux ans après un concert qui ne nous avait laissé que d'excellents souvenirs. Le duo electropunk minimaliste a entretemps accouché d'un nouvel album Paris-Berlin (toute leur histoire, en somme) bien dans la lignée des précédents, et il y a donc peu de surprises à attendre. Mais là n'est pas l'essentiel, le fun, lui, est bien présent et les morceaux de bravoure se succèdent avec une mention spéciale à mon sens pour la reprise de Nationale 7 dans la lignée des Honeymoon Killers ainsi que pour le nouveau morceau Plastic. Tout est bien sûr au second, voire au 3e degré, et Françoise chante toujours aussi faux, mais c'est bien jouissif ainsi. Comme ils le clament eux-mêmes, "Das ist Punk, das ist Rock'n'roll, das ist Moderne Musik".
Dommage pourtant cette première partie imbécile, Hawnay Troof, un californien hyperkinétique qui a tout fait pour m'aliéner un peu plus encore le hip hop. Question d'âge peut-être...

ALBERT BLUES BAND ... DU COUSU MAIN POUR LE SPIRIT ?

2007-10-18T01:12:00.000-07:00

Dans ma boîte à lettres ce matin, un exemplaire du CD de l'Albert Blues Band, courtoisie de mes potes gaumais (merci beaucoup Danny). Nous en avions en effet parlé au cours d'une soirée de retrouvailles bien (ar) rosée. Ces mecs de l'ABB sont , tout comme moi, originaires de la plus belle région de Belgique, voire du monde (j'exagère à peine...) et eux aussi friands de la plus belle musique qui soit. Leur CD de reprises est un pur moment de bonheur et j'imagine qu'en concert ça doit déménager un max.... Au hasard, citons Homework, Gloria, Sweet home Chicago, Muddy Waters blues, Route 66, j'en passe et des plus connus. Rien de révolutionnaire, certes, mais du pur jus de blues comme on l'aime. A mon humble avis, ces mecs devraient vite passer au 66 (si ce n'est déjà fait, j'ai pas vérifié) . Didier, une oreille attentive, je te le fais parvenir, tu vas kiffer...

DIAMANTS EN TOUS GENRES

2007-10-17T23:14:00.000-07:00

Je débuterai ce billet en saluant le sympathique retour, non pas de Gérard Lambert, mais de Danielito revenu pour quelques semaines de son île de Palma vers sa Gaume natale (ou presque). C'est donc tout naturellement à lui que je dédierai les deux diamants que je veux évoquer brièvement ici. Tout d'abord la réédition 40 ans plus tard du chef d'oeuvre absolu qui a donné son nom à ce blog ,The Piper at the gates of dawn, l'album de tous les possibles, celui peut-être qui a jeté les bases du psychédélisme made in England. Réédition classieuse, long box de 3 CD , la version stéréo, la version mono et un 3e CD de singles (dont Arnold Layne et See Emily play) et de prises alternatives. Travail luxueux et irréprochable. Décidémment le "Crazy Diamond" brille toujours de son plus bel éclat.
Autre chef-d'oeuvre, littéraire celui-là, The Dharma Bums (en français Les Clochards Célestes) de Jack Kerouac. Après la relecture de On the Road, je m'étais promis de découvrir le second titre qui a fait sa légende. Quelle claque ! Ce bouquin est géant. C'est réellement le mythe fondateur de l'épopée hippie de l'Amérique des années 60. Je me sens litéralement interpellé à chaque page par le mode de vie de ces deux héros bouddhistes que sont Japhy Ryder et Ray Smith, qui bien que recherchant le diamant du Dharma (la vérité) n'en restent pas moins très humains (le sexe et l'alcool ne sont jamais loin) . On sent chez Kerouac le rejet de certains aspects de la société de consommation, et la recherche d'un mode de vie plus en harmonie avec la nature et on ne peut s'empêcher de penser à quel point il est dommage que cette révolution pacifique ait si vite été récupérée. Il reste cependant ces pages magnifiques où transparaît à tout moment cet amour de la vie et cette infinie compassion qui devrait être le fil de nos existences d'êtres de passage...

CHE VIVA EL CHE GUEVARA

2007-10-09T07:39:00.000-07:00

Comme me le rappelle judicieusement mon pote Didier, on peut difficilement passer sous silence ce jour qui est en fait le 40e anniversaire de celui où Ernesto Rafael Guevara de la Serna , mieux connu sous le nom du Che, succomba sous les balles des capitalistes et des dictateurs. Même s'il ne faut pas sombrer ici dans l'idéalisme romantique béat (la lutte armée reste une forme de violence, même si elle est justifiée par l'oppression) , saluons le combat de cet homme qui dans les années 1960 et 1970 prit les armes dans un souci de justice et d'égalité.

KULA SHAKER TOUT SIMPLEMENT LE MEILLEUR ALBUM DE L'ANNEE

2007-09-07T06:48:00.000-07:00

Vous parlez d'un retour ! Après 6 ans de séparation, Kula Shaker nous revient avec tout bonnement le meilleur album Britpop de tous les temps et en tout cas le meilleur album de l'année.
Strange folk, la bête se nomme et là dedans je retrouve absolument tout ce que j'aime : des guitares qui sonnent comme des guitares, des mélodies imparables (Fool that I am) , des envolées lyriques à mi-chemin entre Dylan et les Doors (Hurricane Season) , des vocaux psychédéliques , un certain mysticisme à l'indienne (Kula Shaker dérive son nom de l'empereur indien du 9e siècle Kulashekara et leur leader, Crispian Mills, est tout imprégné de philosophie orientale). Beaucoup de versatilité et en même temps d'homogénéité dans cet album que je n'hésite pas, excusez du peu, à considérer comme le Sergeant Pepper's de Kula Shaker.

REINCARNATION PAR DECRET GOUVERNEMENTAL

2007-09-04T03:39:00.000-07:00

Le gouvernement chinois , à moins d'un an de l'ouverture des Jeux Olympiques, vient une fois de plus de faire preuve de son grand esprit d'ouverture et de son sens de l'humour en décrétant que dorénavant tout moine bouddhiste tibétain ne pourra se réincarner sans permission spéciale accordée par les autorités. Comment réagir à cet ukase : par un immense éclat de rire face à ce qui pourrait passer pour le gag de l'année ou au contraire par l'indignation face à un nouvel acte de totalitarisme ? Il est clair que les chinois, qui ne sont pas des imbéciles , veulent par cet acte apparemment absurde, contrôler le mouvement religieux au Tibet et casser l'influence du Dalai Lama. Ceci démontre que malgré toute leur puissance militaire, politique et économique, ils craignent encore l'influence d'un homme qui a fait de la tolérance et du pacifisme les maîtres-mots de son combat. Que le monde entier en tire les conclusions.....

SNCB - POSTE BELGE MEME COMBAT ?

2007-09-04T00:01:00.000-07:00

Un petit billet pour calmer ma mauvaise humeur. Non pas contre les services publics en tant que tels, j'en suis au contraire un ardent défenseur et je suis persuadé que si on veut garder un tant soit peu le tissu social, il faut au contraire les promouvoir, les défendre avec une extrême vigueur, n'en déplaise aux chantres du néo-libéralisme. Non en fait, je râle contre la façon dont ceux-ci sont gérés. Il ne faut guère me pousser pour me convaincre que leur mort est voulue et programmée en haut lieu et que leurs chers (très chers) administrateurs sont à la solde du grand capital. Premier exemple avec la SNCB: trois fois sur quatre selon mes dernières expériences, les trains accusent un retard d'un quart d'heure. Ce qui ne serait pas dramatique si les correspondances étaient assurées, ce qui n'est pas le cas. Conclusion: allongement du temps de trajet pouvant aller jusqu'à 2 h si on a la malchance de vouloir se rendre en Gaume profonde, merveilleuse terre de vacances mais qui n'est reliée à Libramont que toutes les 2 h. On me rétorquera qu'il n'y a pas suffisamment d'usagers pour justifier des liaisons plus fréquentes, mais c'est en fait un cercle vicieux. Moins la qualité du service est bonne, plus les gens ont recours à la voiture, ce qui entraîne des suppressions et compressions , refrain bien connu. Au lieu de se glorifier que le parc automobile belge a dépassé les 6 millions de véhicules, on devrait au contraire s'en attrister et amplifier et améliorer le transport ferroviaire et les liaisons par bus. Mais non, c'est ici s'attaquer au sacro-saint lobby de l'automobile....
La Poste ensuite: suppression de bureaux un peu partout, ici aussi il faut dorénavant une voiture pour aller poster ses envois et colis. Tant pis pour les personnes âgées ou à mobilité réduite. Et qu'on ne vienne pas parler des points poste, cet emplâtre sur une jambe de bois. Les tarifs, ensuite ? Ceux-ci ne cessent de grimper soit de façon directe, soit de façon indirecte par la création, puis suppression de la catégorie prior, soit en changeant la dimension des envois. C'est ainsi qu'un envoi il y a peu affranchi à 1,32 euro est passé à 4,30 euro (devenu kilopost) . Plus fourbe que cela, c'est difficile . Mais ici aussi, c'est l'Europe qui a bon dos : alignement sur les normes européennes (bien sûr toujours vers le haut).
Et même si ce billet est un peu candide, un peu naïf (il l'est assurément) , je le clame bien haut : si tout cela c'est l'Europe, alors j'en ai vraiment marre de cette Europe libérale où il vaut mieux être riche et fort que pauvre et en mauvaise santé.

PUKKELPOP

2007-08-17T02:34:00.000-07:00

C'était vraiment l'année des festivals, puisque j'ai repris hier mon bâton de pélerin pour assister à la 1e journée du Pukkelpop 2007 à Hasselt, en compagnie de mon pote de tous les mauvais coups, Cyberboulet. L'objectif pour lui était de voir un de ses innombrables meilleurs groupes du monde, à savoir The Editors, et pour moi d'entendre enfin live ma nouvelle coqueluche, Devendra Banhart. Le concert des premiers était plutôt bien torché, le chanteur possède une voix intéressante et un charisme indéniable, et le groupe derrière est très (trop ?) propre. Et même si je n'aime pas vraiment ces guitares à la U2 (enfer et damnation), je dois reconnaître avoir assisté à un bon concert. Quant au pote Devendra, ce fut une autre paire de manches. Je crois n'avoir jamais assisté à une prestation aussi consternante. A croire qu'il avait fumé un bien mauvais tabac ...Atermoiements avec le sound-check, faux départs, incohérence dans la set-list, j'en passe et des moins bonnes. Le pire c'est quand il fit monter sur scène un spectateur, lui passa une guitare et le laissa seul interpréter un morceau - j'exagère à peine en disant que ce fut peut-être le meilleur moment du concert . En rentrant chez moi j'avais presqu'envie de me livrer à une cérémonie expiatoire consistant à brûler tous mes CDs du triste Devendra. Et puis non, il a quand même sûrement des meilleurs moments et sur disque c'est plutôt pas mal.
Le reste de l'affiche en vrac: Iggy, bien sûr. C'est toujours un grand moment de revoir cette vieille crapule au faciès ravagé, mais sur la forme duquel le poids des ans n'a pas de prise. Nous sommes les Stooges, mon oeil, je suis le boss et vous êtes mes employés, mais quel bonheur de réentendre No fun, 1969, I feel alright, I wanna be your dog et tous ces classiques.
Quelle pêche d'enfer !
Vus et entendus, The Draft (que nous avions pris à tort pour Gogol Bordello) , pleins d'énergie donc parfaits pour allumer la mèche, puis the 1990s, première excellente surprise de ce festival, très frais et proches à mon sens de Jonathan Richman, donc à investiguer. Passé un bon moment en compagnie des Eagles of Death Metal, bien sûr pas notre tasse de thé musicale, mais qui sont vraiment excellents dans leur créneau. On ne va certes pas disséquer leur production, mais en concert ça assure. Seconde bonne surprise avec the Pigeon Detectives (la palme du nom stupide), Britpop très catchy, du potentiel chez ces jeunes gens. On attendait beaucoup (trop) de I am from Barcelona, dont l'humour (?) nous a fait fuir au bout de 4 morceaux. Bof bof... Ne surtout pas passer sous silence l'extraordinaire prestation de Rodrigo y Gabriela, un épatant couple de guitaristes acoustiques, venus du Mexique. Absolument sidérant. Fall Out Boy, ça c'est du pas bon, du lourd, de l'indescriptible. Oublions.
Pour clôturer, the Kaiser Chiefs, pas mal pour un final, même s'il eût été plus judicieux de terminer avec l'Iguane. En résumé de bonnes choses, de bonnes surprises et des déceptions, mais cela c'est le lot de chaque festival.

HOMMAGE A L'ETE DE L'AMOUR

2007-07-30T13:16:00.001-07:00

Mon Dieu, qu'est ce qu'on peut se sentir obsolète lorsqu'un jeune ami attire votre attention sur les commémorations de l'Eté de l'Amour. 1967 c'est à la fois si loin et si proche. Peace and Love, l'idéal hippie que je n'ai malheureusement pas vécu de plein fouet, tant j'étais sage en ce temps là, est encore gravé, tout frais dans ma mémoire. Jefferson Airplane, le Dead, Quicksilver, where are you ? Jimi Hendrix, Janis Joplin, Jim Morrison, que sont devenues toutes nos idoles ? Denis Hopper, Jack Nicholson et Peter Fonda roulant plein pot dans Easy Rider sur fond musical assuré par Steppenwolf. Les Byrds planant Eight Miles High, le Chocolate Watch Band et Vanilla Fudge en dessert de roi. Incense and Peppermints.
Je crois néanmoins qu'aucune époque n'a laissé sur moi une empreinte aussi indélébile, mais est-ce uniquement parce que cela coïncidait avec mon adolescence ? Je pense assumer mon âge plus que mûr avec une certaine grâce, donc c'est sûrement parce qu'en outre l'époque recélait une véritable magie naïve et utopiste. Lors d'un passage à San Francisco, ville fabuleuse s'il en est, je n'ai bien sûr pû m'empêcher d'effectuer le pélerinage à Haight-Ashbury à la recherche des fantômes. Et même si la société de consommation, telle un bulldozer, a vite écrasé le pouvoir des fleurs (Woodstock en était une manifestation parmi d'autres), c'est toujours avec tendresse que je m'en réfère à cette période bénie où l'espace d'un instant on a pu croire que le pouvoir de l'amour supplanterait l'amour du pouvoir.
Avant qu'il ne soit trop tard, à explorer sur Arte comme me le suggère Olivier.Le programme en vaut assurément la peine.

LES SEPT NOUVELLES MERVEILLES DU MONDE

2007-07-25T11:02:00.000-07:00

Comme tout un chacun je suppose, je me suis sinon passionné, du moins intéressé à la désignation par vote (plus de 100 millions de voix paraît-il) des 7 merveilles du monde moderne. Et le vote du jury fut le suivant : la grande Muraille de Chine, le Mausolée du Taj Mahal en Inde, la cité troglodyte de Pétra en Jordanie, le Colisée de Rome , la statue du Christ Rédempteur à Rio , les ruines incas du Machu Picchu (Pérou) et celles mayas de Chichen-Itza (Mexique).
Un choix relativement logique, même si j'aurais volontiers remplacé le Colisée par l'Acropole d'Athènes, et assurément la statue du Christ Rédempteur par les temples d'Angkor au Cambodge.
Il ne s'agit bien sûr que d'un sentiment subjectif, et j'aimerais que vous me fassiez part de vos commentaires et choix personnels. Just for fun...

LES PHARAONS NOIRS A MARIEMONT

2007-07-22T04:13:00.000-07:00

J'ai pris une sorte d'abonnement au Musée de Mariemont, que je trouve tout à fait remarquable tant par son cadre que par la richesse (au niveau belge) de ses collections. Quelques pièces tout à fait exquises telles que ce portrait du Fayoum si plein de vie. Un beau parc aussi notamment agrémenté d'une copie de la Fontaine aux Lions de Grenade. L'exposition temporaire était cette fois consacrée aux Pharaons Noirs, c.à.d à la XXVe dynastie, venue de Nubie, qui régna sur l'Egypte de 747 à 646 avant J.C et à la "Piste de 40 jours" qui reliait le Soudan à L'Egypte.
Kerma, Napata, Meroe voici à présent des noms qui ont pris un sens pour moi, et un pont important enfin jeté entre l'art de l'Egypte et l'art africain.
Une exposition, qui sans atteindre le niveau international, est vraiment digne d'intérêt et éclaire cette période moins connue de l'histoire et de la culture égyptienne.

LA PUBLICITE NON MERCI

2007-07-20T09:22:00.000-07:00

Une façon simple et efficace de contribuer à la sauvegarde de la terre est de refuser toutes les sollicitations commerciales. Celles-ci constituent en effet une source incroyable de gaspillage (pensons à toutes ces réclames papier qui vont directement au fond de nos poubelles tout en sachant que cette publicité est finalement répercutée sur le coût des produits...). Bien souvent aussi la publicité est une forme de harcèlement (combien de fois n'ai je pas couru vers le téléphone pour m'entendre proposer l'achat d'un salon en cuir...). Pour ceux qui comme nous veulent échapper à ce matraquage systématique, il existe une solution, la liste Robinson. Le fait de souscrire à celle-ci vous permettra, en principe du moins, de ne plus recevoir de publicités par e-mail, SMS, par téléphone ou par courrier. Et si en plus vous apposez les auto-collants proposés par le Ministère des Affaires Economiques à côté de votre boîte aux lettres, vous devriez échapper à ce fléau, tout en apportant ainsi votre contribution à l'écologie.

REAL LIFE PERMANENT DREAMS

2007-07-18T00:10:00.000-07:00

... ou A Cornucopia of British psychedelia 1965-1970. Nouvelle et classieuse compilation en 4 CD de la crème de cette époque magique, que je recommande chaleureusement même à ceux qui ont déjà à peu près tout. Des noms bien connus (Kinks, Small Faces, Status Quo, Crazy World of Arthur Brown, Soft Machine, Smoke, Donovan ) cotoient ici des obscurités genre The Drag Set, Our Plastic Dream, Serendipity, Spice ... Des inédits, des prises alternatives et des morceaux extrêmement rares justifient l'achat d'un tel objet d'autant plus qu'un superbe et luxueux livret documente l'ensemble. Un réel délice de se replonger une fois de plus dans cette époque où tous les rêves semblaient permis. Difficile de choisir aussi mon morceau préféré dans cette corne d'abondance, allez, pour son côté pré-Devendra Banhart, j'opterai pour Hippy Gumbo de Marc Bolan. Et s'il en faut un second, sans hésitation je pointerai le tout dernier titre de l'anthologie All in your mind de Stray.

144000 ENSEMBLE REALISONS CE REVE

2007-07-17T00:36:00.000-07:00

Sous ce titre un peu enigmatique se cache en fait une initiative française que je désire encourager, au risque de passer une fois de plus pour un utopiste allumé , voire un mystique. Mais après tout vaut-il mieux être un hyperréaliste doublé d'un cynique ? Le projet que je vous laisse découvrir, même s'il possède parfois des relents un peu judéo-chrétiens me semble éminemment sympathique: promouvoir la paix, venir au chevet de la planète, etc.... Voyez par vous-même en cliquant sur l'hyperlien.

LES ARDENTES MK II (le final)

2007-07-09T05:42:00.000-07:00

Dernier jour de festival et température enfin estivale. Départ en force avec Ultraorange + Emmanuelle (Seigner) . L'épouse de Roman Polanski ne chante pas toujours juste et n'a guère de présence scénique, mais le groupe à de bonnes racines (Stooges notamment) et c'est frais comme un Chardonnay. Certes comme le suggère Christian on parlerait moins du groupe si à la place d'Emmanuelle on trouvait un gros camionneur moustachu , mais qu'importe, j'aime bien.
On doit un peu se presser pour entendre quelques morceaux de Cirkus feat. Neneh Cherry dans les halles, et ça sonne plutôt pas mal. Il est vrai que la dame a de qui tenir, elle dont le papa a joué avec le grand (l'immense) Coltrane. De plus elle n'a pas l'air d'apprécier outre mesure G.W. Bush, ce qui est une preuve de bon goût. Dommage que ce concert ait lieu dans ces halles plutôt oppressantes, ce qui nous pousse à opter pour le plein air et Daan. Excellente surprise que ce groupe bien soudé autour de l'ex chanteur de Dead Man Ray, personnage charismatique, sorte de dandy à la Brian Ferry qui a livré une prestation 5 étoiles. Vraiment taillé sur mesure pour un festival. Ce n'est pas le cas de Calexico qui passe hélas dans l'indifférence quasi générale, malgré un son parfait, et des interprétations marquées du sceau de la grande classe (ah, cette reprise de A house is not a home). Un groupe à voir absolument dans d'autres conditions. Pour des raisons de salle, nous faisons l'impasse sur Archive et Hooverphonic (que de toute façon je n'aime pas) et attendons Olivia Ruiz. Cette (très) charmante demoiselle fournit un set très agréable et ma foi assez surprenant de la part d'une ancienne de la StarAc. On lui donnerait autre chose que son âge, n'est-ce pas, Claude...
Rita Mitsouko en clôture avec la dynamique Catherine Ringer et le sémillant Fred Chichin (joke). Concert très rock, sans Marcia Baila mais avec une reprise de Under my thumb des Stones. Excellent final pour un festival bien mieux dans les faits que sur papier. Une organisation déjà bien professionnelle, qui n'hésite pas à corriger les erreurs de tir (ex. le prix des toilettes). Bonne cuvée en attendant 2008.

LES ARDENTES MK II (suite)

2007-07-07T22:58:00.001-07:00

Etapes 2 et 3 du marathon musical liégeois. Vraiment de quoi mettre les vieux croûtons à rude épreuve. Le vendredi était proprement la journée electro-rock, et donc à priori, pas trop dans mes cordes. Bonne surprise néanmoins avec Datarock, des norvégiens en survêtement rouge, un véritable jukebox selon mon ami Boulet. Au gré des morceaux, pleins d'une énergie communicative, ils évoquent tour à tour Talking Heads, Devo et les Happy Mondays. Superlux, qui m'avait assez plu l'année précédente, ne parvient pas réellement à passer à la vitesse supérieure. Finalement peu d'originalité dans ce groupe, même s'ils déclenchent l'enthousiasme des ados et si la chanteuse inspire à certains des déclarations d'amour. Pas de quoi jouer aux stars blasées, néanmoins. Vive la Fête que je découvre en concert, c'est tout un concept, basé cette fois sur le personnage de Daryl Hannah dans Bladerunner. Une chanteuse, Els, très, disons, décorative dans sa nuisette blanche. Sympa aussi d'entendre un groupe flamand construire tout son répertoire en français, ça doit plaire au Vlaams Belang. Pas vraiment de quoi fouetter un chat cependant. Clôturé ce deuxième jour avec Cassius, considéré par certains comme une pointure. Bof bof bof, c'est avant tout "dance", même si dans le genre il y a probablement pire. Content d'arriver au bout de ce jour 2 et de prendre un peu de repos.
Le lendemain devait être plus rock, et plus rock ce fut. Tout d'abord !!! (Chk Chk Chk) au patronyme bizarre, "véritable machine à danser [ pratiquant] un savant mélange de rock psychédélique, funk, disco, dub, house, acid ou encore punk" (je cite ici les infos recueillis sur le site des Ardentes). Appelés à remplacer au pied levé les Dirty Pretty Things, ils ont mis d'emblée la barre tellement haut que tout le reste ne pouvait qu'apparaître mièvre. Même Monsieur Tintin n'en est pas encore revenu. Les Datsuns, ensuite. Très rock, certes, ces néo-zélandais, mais hélas plus hard que garage (même s'ils citent les Ramones avec le KKK took my baby away). Pas mal, mais j'espérais mieux. Difficile de juger les Good Shoes sur 2 morceaux, mais ces londoniens à l'esprit et au phrasé Buzzcocks méritent d'être revus. The Blood Arm ensuite a bien fait bouger et chanter la foule. Très pop, proches de Franz Ferdinand, avec un chanteur au look chicano qui n'hésite pas à prendre des bains de foule. Le cauchemar de la Sécurité, dixit Boulet. Clinic nous a malheureusement anesthésié. Il ne suffit pas de porter des costumes de chirurgiens et des chapeaux haut de forme pour livrer un set enthousiasmant. Mention bien par contre pour Infadels, même si leurs mélodies sont finalement assez évanescentes. Mention très bien pour Ladytron dont je redoutais pourtant le côté Revival Eighties (ces horribles années 80). Ils font très bien leur boulot, et Superlux, notamment, a du travail, s'ils veulent se hisser un jour à leur niveau. Le Jaguar, enfin. Joey Starr, assurément une bête de scène. Hélas, il n'y a rien à faire, je n'accroche vraiment pas au phénomène rap de banlieue. Il y a là un véritable problème d'acculturation impossible . Je ne me ressens pas comme un bourgeois, mais je ne suis absolument pas à l'aise dans ce milieu de casquettus, parmi ces éructations et ce fracas violents. La vulgarité style Nique Ta Mère , c'est pas trop mon créneau. Je me demande même si ce phénomène n'a pas contribué en partie à la Sarkosication de la France. Bref, vraiment pas ma tranche de cake musicale.
La véritable star de la journée fut cependant Messieurs Delmotte, qui en parfait caméléon, a multiplié les happenings au fil des heures. Que nous réserve-t'il pour dimanche ?

LES ARDENTES MK II

2007-07-06T00:40:00.000-07:00

Avec le mois de juillet, revoici les Ardentes avec une 2e édition étalée sur 4 jours. Affiche qui me semble à priori moins alléchante que l'an passé, mais j'ai décidé de l'aborder l'esprit ouvert et prêt aux surprises agréables.
Dès lors, quel est mon verdict pour ce premier jour (jeudi) heureusement épargné par la pluie qui a sévi ces derniers jours ?
Joshua - à priori pas ma tasse de thé musicale- nous offre un set bien agréable et plein de bonne humeur. De quoi nous mettre en soif, quoi.
Aaron, par contre, me barbe franchement. Un chanteur sautillant à la manière de Claude François, ou plutôt de l'animateur de Ca va s' savoir, pas de véritable orientation musicale, le tout même pas sauvé par le violoncelle, pourtant un de mes instruments fétiches.
Arid est pour moi une agréable découverte, bons musiciens, excellent chanteur, qui serait capable de couvrir correctement des morceaux de Queen, d'Elton John ou de Bryan Adams (et ma remarque n'est pas 100% péjorative). Le seul problème réside à mon sens dans les compositions qui ne sont pas tout à fait à la hauteur. Bref, pour moi, une bonne seconde division du ventre mou du classement.
Vint le moment de Zita Swoon, que je n'avais pas du tout aimé l'année précédente. Et là je suis resté sur le cul. Excellente prestation scénique, versatilité de bon aloi, choristes qui assurent, spectacle absolument festif. Le set était-il vraiment meilleur que 12 mois auparavant, ou étais-je plus réceptif ? Je crois en fait qu'ils ont vraiment gagné en assurance et en cohésion.
Le clou de la soirée était censé être le groupe français Air, que j'avais décidé d'aborder avec candeur bien que je les imaginais comme un croisement moderne de Jean-Michel Jarre et de Tangerine Dream. Malgré ma bonne volonté, le groupe m'est apparu prétentieux, très limité d'un point de vue technique, et leurs compositions me semblent juste être des gimmicks étirés jusqu'à la suffisance (ou l'insuffisance, c'est selon). Seul le dernier morceau-assez fantastique il est vrai- a sauvé la mise pour un groupe qui m'a globalement pompé l'air (ça c'est facile...).

Une fois de plus, je vous saurais gré de me communiquer des adresses de sites où je pourrai trouver des photos des concerts. Merci d'avance.

FREE TIBET 2008

2007-07-06T00:27:00.000-07:00

Etant donné que l'attribution des Jeux Olympiques à Bejing est un fait avéré (et bien sûr éminemment criticable), rejoignons le mouvement des groupes de soutien pour un Tibet libre qui désire utiliser les Jeux Olympiques comme plateforme pour induire des changements positifs au Tibet. Devenez membre honoraire de Team Tibet
Très prochainement des badges seront disponibles à la commande, je ne manquerai pas de fournir le lien utile.
Entretemps, let's stay in tune with Tibet.

REDISCOVERING THE NAZZ

2007-06-27T02:40:00.000-07:00

La fin des années 60 et le début de la décennie suivante sont sans conteste l'Eldorado des amateurs de musique psychédélique, et ils sont nombreux les groupes aujourd'hui quelque peu tombés dans l'oubli. Qui se souvient encore de ce groupe au nom assez mystérieux The Nazz qui compta notamment en son sein un certain Todd Rundgren ? Pourtant ils ont sorti 3 albums qui méritent bien plus qu'une écoute distraite, et sont considérés un peu comme la tête de pont américaine de la British Invasion. 13th and Pine, sorti sur Distortions Records je ne sais pas trop bien quand est une passionnante collection de morceaux restés inédits et/ou de versions alternatives, Mod-psych power dans toute sa splendeur. Ecoutez Under the ice et vous m'en direz des nouvelles.

QUELQUES ACTIONS POUR VENIR AU CHEVET DE LA PLANETE

2007-06-26T02:36:00.000-07:00

Plutôt que d'imiter le mauvais exemple donné par certains qu'on nomme grands (voir billet précédent), essayons plutôt de promouvoir des actions susceptibles de sauver (s'il est encore temps) notre planète. Parmi ces actions, je voudrais citer le programme des Nations Unies pour l'environnement

Mais même dans notre vie quotidienne, il est certainement possible d'avoir un comportement moins agressif face à l'environnement (qui après tout n'est que le cadre dans lequel nous vivons. Quand nous maltraitons l'environnement, c'est nous même que nous agressons...). Il faudrait tout d'abord favoriser au maximum les transports en commun et surtout les optimiser (voir billet Choo Choo Train) , réduire (ceci est un rocher dans mon jardin) les voyages en avion, bannir le suremballage, éviter d'utiliser des objets tels que rasoirs jetables, mouchoirs en papier, etc... Il faudrait aussi bien entendu manger moins de viande, éviter de consommer des aliments qui font des milliers de km avant d'arriver dans notre assiette. La liste est infinie, et je suis sûr que chacun d'entre nous peut apporter sa pierre à l'édifice. Comme le dit Matthieu Ricard , transformons nous nous-même pour transformer le monde. D'ailleurs si nous ne faisons rien, c'est l'espèce humaine qui disparaîtra. Bon débarras ?

SARKO, LE PACTE A NICO ET L'HELICO

2007-06-25T09:14:00.000-07:00

Un président de la République qui pratique le jogging dans les allées du Parc Royal , voilà certainement un bon coup de pub, non seulement pour lui, mais aussi pour une saine hygiène de vie. Là où par contre, je suis beaucoup moins d'accord et c'est un euphémisme , c'est lorsque pour ce faire, il est accompagné par un motocycliste et surtout surveillé par un hélico qui tourne en rond pendant plus d'une heure. Bonjour les économies d'énergie, bonjour la pollution. Pour quelqu'un qui se dit signataire du Pacte Ecologique de Nicolas Hulot, voici un bon début. Sans compter les frais pour le contribuable (français, belge, européen ?)

WEEK- END D'ENFER A LIEGE ET ENVIRONS

2007-06-23T14:59:00.000-07:00

Bon, j'exagère sûrement un peu, mais il est vrai que mes vieux mollets et (surtout) mon vieil estomac supportent moins bien les week- ends de liesse. Ceci dit, que la vie est belle, et qu'il est agréable d'avoir l'embarras du choix lors des Fêtes de la Musique, cette magistrale invention mise en place par Jack Lang .
Vendredi, soirée majorettes au Mad Café avec notamment Les Vedettes, groupe 3e degré absolument génial. Samedi, changement de décor avec la Fiesta du Rock de Flémalle où je voulais absolument revoir les Sapiens. Ces jeunes gens sont des diamants bruts, ils savent déjà tout faire, le chanteur pourrait me fredonner Ave Maria que j'en redemanderais, il est en quelque sorte la réincarnation de Janis Joplin mâtiné du chanteur des Commitments. Malgré un set scandaleusement écourté qui me reste encore en travers la gorge, ils ont prouvé qu'on pouvait compter sur eux. Je les vois très bien enflammer le Spirit of 66, et leur marge de progression est énorme vu leur jeune âge. J'en suis clairement fan, et je ne suis pas le seul.
A ce sujet, Tropic Experimental Blues Band, que j'avais vu il y a 2 ans à Flémalle, a accompli de sérieux progrès et a vraiment franchi un palier. Ils ont pratiquement gommé tous leurs défauts , le chant étant -heureusement- pratiquement confié au guitariste blond (connais pas leurs noms) . Leur psycho-boogie est vraiment impressionnant, manquent seulement des compositions de qualité pour devenir un groupe de statut international.

ET QUAND MEME UN PEU DE ROCK & ROLLING STONES

2007-06-17T05:24:00.000-07:00

.... Sinon on va croire que je suis devenu mou/fou . Crois pas que ce soit le cas, simplement je suis de mauvaise humeur et j'ai envie de taper un peu dans cette foutue société de consommation qui nous fait vraiment acheter des vessies pour des lanternes.
J'en viendrais presqu' à admirer ce mouvement pseudo-révolutionnaire La Bande à Jésus -si ce n'est qu'ils ont de sinistres connotations judéo-chrétiennes et qu'ils utilisent une violence vraiment peu messianique- qui s'attaque en ce moment aux panneaux publicitaires.
On (qui c'est ce "on" malsain ?) nous bassine avec des concerts du Floyd (depuis le départ de Syd, c'est le règne de la perfection clinique et chiante) , ou les Stones ( groupe énorme même sans Brian Jones, je sais que je leur dois tout, mais leurs classiques datent hélas des 60s et des 70s), ou encore Police (berk) et les Who (sans Keith Moon, bien sûr) sans parler de l'horrible Genesis version Phil Collins , à des prix qui ne font pas rire tout le monde.
Voilà, après avoir craché mon venin, je me sens mieux. Beaucoup mieux. Surtout que j'écoute en ce moment un album de reprises de morceaux de ces mercantiles Stones, intitulé Paint it Black (The compilation of the Rolling Stones cover tracks). Pas de quoi casser 3 pattes à un canard, certes, mais cela reste jouissif et ça permet de se rendre compte qu'à leurs débuts ces petites pierres qui roulent étaient quand même de merveilleux compositeurs. Même par un peu inspiré Grand Funk Railroad, Gimme Shelter par exemple reste un brûlot (la meilleure version décalée étant néanmoins Hawkwind + Samantha Fox, j'adore...), Rod Stewart (autre rocker dévoyé par Mr Big Dollar ) excellait dans Street Fighting Man, et ce Out of Time par les Ramones est un vrai délice. Une version a capella de Get off of my cloud par les improbables Flying Pickets est certainement le meilleur étalon pour se faire une idée de l'excellence des compositions de la bande Jagger-Richards.
Je crois que pour terminer la journée en beauté je vais me replonger dans les classiques, style Aftermath, Beggars Banquet, Exile on Main Street, sans parler de Between the Buttons et Their satanic Majesties Request .
Cela effacera les décennies de malheur dominées par Cure, U2 sans parler de Céline Dion et JJ Goldmann.

UN ZESTE DE JAZZ POUR L'ETE

2007-06-16T00:16:00.000-07:00

Il me semble que la saison se prête admirablement au jazz, journées chaudes sans excès, soirées bien fraîches, le temps idéal pour ressortir quelques bons vieux disques de jazz de derrière les fagots. Compulsons tout d'abord à titre de guides spirituels (subjectifs, certes) la liste des 100 meilleurs disques de jazz de Piero Scaruffi ou celle-ci , oeuvre de Peter Sykes qui a l'avantage de pousser jusqu'à 200. Même si l'on retire les incontournables de Coltrane et de Miles Davis qui me sont dorénavant bien connus, il reste de la matière en abondance.

Je choisis arbitrairement de redécouvrir quelques perles du Mahavishnu Orchestra de John McLaughlin, ici Visions of the Emerald Beyond ou Apocalypse, le genre de musique qui m'insupportait à l'époque de sa sortie (les années 70) mais qui, à présent, tel un grand bordeaux, met en valeur tout son bouquet et sa structure. Dans un tout autre registre, quel bonheur de se bercer aux Cool Sounds de Stan Getz. Une musique d'une simplicité apparente, qui semble vraiment couler de source. Rayons de miel à l'état pur. Ou alors ce chef d'oeuvre de Charlie Mingus, intitulé Mingus Ah Um, et qui contient entre autres l'inoubliable hommage à Lester Young, Goodbye Pork Pie Hat. Terminons avec un de mes favoris tous terrains, le merveilleux Chet Baker, l'apôtre du West Coast Sound, avec Too cool, une gâterie romantique en guise de dessert.

Ces rondelles sont à déguster, pourquoi pas, en lisant Jazz Impro de Geoff Dyer, qui est une suite de vignettes consacrées à la vie réelle ou imaginaire, de 7 géants du jazz: Charlie Mingus, justement, Duke Ellington, Thelonious Monk, Bud Powell, Chet Baker, Lester Young, et Al Pepper. Ecriture très "jazz", un peu dans la lignée de Jack Kerouac, très bien même en traduction.

H.P. LOVECRAFT REVISITED

2007-06-12T00:07:00.000-07:00

La journée commence on ne peut mieux, avec mon facteur qui m'apporte, en provenance d'Italie, le LP et le CD (quand on aime on ne mégotte pas) de Paul Roland: Re-animator. Dieu que ce pauvre Paul est mal distribué, il m'a fallu parcourir très longuement le net pour enfin les commander chez Black Widow. J'ai même failli un moment, comble d'ironie, m'adresser à une firme américaine....
Enfin, tout est pour le mieux, et je savoure enfin les nouvelles (?) belles histoires de l'oncle Paul. Au niveau de la voix et du style, rien n'a changé, toujours ce timbre inimitable, reconnaissable entre mille, et ces arrangements ciselés. L'inspiration est toujours gothique, puisant cette fois dans l'oeuvre du grand H.P. Lovecraft .
Je m'interroge toujours sur le moment auquel Paul Roland trouvera enfin la reconnaissance qu'il mérite amplement. J'espère pour lui, que ce ne sera pas, comme pour H.P. Lovecraft, après sa mort. En attendant, je continue à réécouter ses disques (il y en a toujours l'un ou l'autre qui traîne à portée de la main) et à relire ses ouvrages de méditation. Pas besoin pour cela de lapin aux pruneaux, Olivier....

THE SAPIENS OU LA PREUVE QUE LA VIE EST SUPERBE

2007-06-08T15:21:00.000-07:00

Il est 0.22h du matin, j'ai l'haleine un peu éraflée par un vin de Gascogne (pas mauvais au demeurant) . Alors que je pensais me farcir un peu pèpèrement , à défaut d'autre chose, un ponte du blues rock (Rob Tognogni) c'est là qu'a surgi le miracle des premières parties. The Sapiens , un groupe de jeunes de 19 ans, des mecs qui ont tout compris, capable de passer du blues-rock au reggae et au raggamuffin. Et qui reprennent les Troggs. Le bonheur. Je suis fan total. Ils passent à la Fiesta du Rock, il ne faut surtout pas les rater.

LIEUX COMMUNS SUR LE BOUDDHISME

2007-06-02T09:07:00.000-07:00

Suite aux réflexions rencontrées lors de discussions de bistrot (les meilleures, celles où l'on refait le monde...), je me propose ici d'ouvrir une sorte de tribune consacrée aux lieux communs sur le bouddhisme en espérant susciter des réactions.

L.C 1: Le bouddhisme est une apologie de la souffrance
Mon avis : Comment définit-on le terme apologie ? Discours visant à prendre la défense de quelqu'un ou de quelque chose, à le justifier. Par extension, discours qui prononce un éloge. (Dictionnaire de la Langue Française) Le bouddhisme n'est donc certainement pas une apologie, mais au contraire un discours visant à mettre fin à la souffrance. Dans ses quatre Nobles Vérités, le Bouddha a exposé la souffrance, la cause de la souffrance, la fin de la souffrance, et la voie qui mène à la fin de la souffrance. Sans vouloir le moins du monde polémiquer, que dire alors du Christianisme dont le symbole vivant (si je puis dire) est un supplicié sur une croix ?

L.C 2: Le bouddhisme est affaire de mode, ou recherche d'exotisme
Mon avis (que je partage) : Une mode qui vient de loin, alors (plus de 2500 ans d'âge) . Et les religions du Livre (judaïsme, christianisme, islam) ne sont-elles pas des religions exotiques, elles qui sont nées en orient, dans les sables du désert ?

L.C 3: Le nirvana est l'équivalent bouddhiste du paradis
Pour ce que j'en ai compris, il ne se situe pas dans un hypothétique au-delà. On pourrait le définir avant tout comme la fin de la croyance en un ego autonome et permanent, une libération de l'erreur et des désirs et l'acquisition de cet état serait parfaitement possible - quoique difficile- pendant la vie.

L.C 4 : Le bouddhisme c'est une secte

Une autre "arnoulderie" qui consiste à croire que tout ce qui porte une robe, de couleur safran de préférence, est ipso facto membre d'une secte. Il faut d'abord s'entendre sur la définition du mot secte tout comme il faut s'entendre sur celle du terme gourou. En occident, la tendance est de donner à ces deux termes un sens péjoratif. Il n'en est pas du tout de même en Asie. Si l'on considère le sens étymologique (suivre), il s'agit tout d'abord d'un groupe de personnes se rassemblant autour d'un maître de pensée (le gourou) . Dans le bouddhisme n'apparaissent en tout cas aucunes notions de totalitarisme, d'atteinte aux droits de l'Homme ou à l'équilibre social, de manipulation.

Et voilà, la discussion est ainsi lancée. A vos plumes.

WINE MOVIES

2007-05-17T02:53:00.000-07:00

Fraîchement passionné d'oenologie, je me suis plongé avec délice dans la vision du fim Sideways ("bourré" en argot américain), sorte de road movie un peu déjanté avec comme personnage central un prof d'anglais blessé par la vie mais passionné par le Pinot Noir. Film magnifique à bien des égards, plein d'humour, d'humanité, interprèté avec brio et justesse, bien documenté également sur l'art de la vigne et de la dégustation (du moins d'après ma modeste expérience) .

Un film qui tranche parmi la production actuelle et que je recommande chaleureusement ... en dégustant , pourquoi pas, un bon verre de Chardonnay.

D'un tout autre tonneau est le film de Jonathan Nossiter, Mondovino, sorte de pamphlet anti-mondialiste à la sauce Michael Moore mettant en exergue une sorte d'uniformisation du goût orchestré par les puissances de l'argent et la Sainte-Trinité Mondavi-Parker-Rolland. Même si on peut reprocher au film un certain côté manichéen, il n'en est pas moins vrai que cette main-mise quasi-fascisante du monde de l'argent apparaît comme extrêmement dérangeante. 135 minutes absolument passionnantes qui nous balladent aux quatre coins du globe. A voir absolument.

ANTILOPE TIBETAINE EN FUITE - LE JEU

2007-05-09T07:10:00.000-07:00

Aidez le mouvement tibétain tout en vous amusant

http://blog.studentsforafreetibet.org/games/yingsel1/

Par ailleurs, je ne désire pas m'étendre ici sur l'inqualifiable attitude de nos diplomates belges qui pour cause de visite princière en Chine, ont à nouveau annulé la visite de Sa Sainteté en nos contrées prévue ce 11 mai. Bis repetita non placet, mais ceci n'est certainement pas à la gloire de notre petit pays.

P.S. L'honnêteté me pousse cependant à concéder que depuis lors j'ai reçu un courrier du cabinet de M. Karel De Gucht précisant que suite aux pressions de la Chine, c'est Sa Sainteté qui a annulé elle-même sa visite pour ne pas mettre en difficulté nos politiciens.

LAGU LAGU

2007-05-05T00:31:00.000-07:00

Tombé sous le charme, le mot est faible, de Lagu Lagu au Festival de Jazz de Liège. Imaginez vous une chanteuse (moluquoise, cela, je l'ai appris par la suite) du nom de Monica Akihary usant de sa voix comme d'un véritable instrument, ondulant, susurrant, martelant, passant du blues aux cris d'oiseaux en une sorte de trance hors du temps et de l'espace. Imaginez vous un dialogue incessant, tantôt avec un guitariste des plus inspirés, Niels Brouwer, tantôt avec le violoncelliste, Ernst Reijseger, tantôt avec le bassiste, Ernst Glerum. Imaginez vous un saxophoniste Sean Bergin, vraiment impressionnant d'aisance et un batteur,Victor De Boo qui fait bien plus qu'assurer. Fusion totale et musique incandescente, musique réellement organique, qui s'adresse aux tripes plus qu'à l'esprit.
Du jazz ? Peut-être. De la world music ? Pourquoi pas ? Avant tout un combo de talent pour une surprise totale.

TWIST AUX TRIXHES

2007-04-30T06:20:00.000-07:00

Je pensais bien peu écrire un jour un billet sur Dick Rivers, et si je me suis rendu au spectacle organisé aux Trixhes de Flémalle, c'était avant tout pour rendre la politesse aux 2 infortunés camas qui m'avaient escortés au merveilleux concert de VDGG. Je pensais effectivement tomber dans un trip ringard et passéiste qui m'aurait assez peu interpellé vu que ma période yé-yé avait été de très courte durée (heureusement) , grâce aux Beatles et aux Stones. Et le premier morceau Twist à Saint-Tropez m'a effectivement fait craindre le pire, avec un Dick Rivers mâtiné de Raymond Goethals, entonnant la rengaine comme s'il avait mal digéré son deuxième repas chaud de la journée (seuls les initiés comprendront). Mais très vite, je me suis rendu compte que Dick Rivers était un excellent chanteur, un vrai pro, qui tout au long de sa carrière, a su s'entourer de bons musiciens (le groupe de la soirée était absolument remarquable) et bien choisir ses reprises, Country Roads de John Denver, Proud Mary de Creedence, Bad Case of lovin' you de Moon Martin, c'est vraiment du solide.... Bref, je me suis laissé gagner au jeu et j'ai effectivement passé une très bonne soirée.
Si vous étiez au concert, n'hésitez pas à me faire part de vos impressions -sans pour autant faire des salades (niçoises, bien entendu) .

FICHES DE LECTURE

2007-04-25T01:32:00.000-07:00

Même si la lecture et relecture de Joyce constitue évidemment l'essentiel de mes activités de lecteur, je me suis lancé dernièrement dans la découverte du Ramayana, cette épopée qui est quasi indispensable pour comprendre l'âme, et partant, l'expression artistique de la nation indienne . Et alors que je m'attendais à trouver quelque chose d'un peu barbant, je me suis surpris à vibrer aux exploits surhumains de Rama (c'est normal, il est quelque part l'avatar de Vishnu) , et à éprouver une grande sympathie pour le personnage d'Hanuman. Grâce à cette lecture, l'iconographie indienne m'est dorénavant moins étrangère. Je pense donc , dans la foulée, m'attaquer au Mahabaratha, l'autre grande saga indienne.
http://fr.wikipedia.org/wiki/R%C4%81m%C4%81yana

Dans un tout autre domaine, j'ai replongé dans Jack Kerouac et son classique On the Road, ce qui m'a par ailleurs bien fouetté le moral pour trier mes photos des Etats-Unis et du Canada. Lecture roborative que celle-là, et essentielle pour comprendre la Beat Generation, Dylan et peut-être même Jim Morrison. Quelques perles d'écriture telles que ce "the only people for me are the mad ones, the ones who are mad to live, mad to talk, mad to be saved, desirous of everything at the same time, the ones who never yawn or say a commonplace thing, but burn, burn,burn like fabulous yellow roman candles exploding like spiders across the stars and in the middle you see the blue centrelight pop and everybody goes 'Awww!'" Tout simplement brillant, le genre de phrase qu'on aurait aimé écrire soi-même... J'ai lu que Kerouac a été tout un temps fasciné par le bouddhisme et je me propose donc de lire son second chef-d'oeuvre The Dharma Buns. Me voici donc avec (d'agréables) devoirs de vacances.
http://fr.wikipedia.org/wiki/Jack_Kerouac

REFUSONS LE PASSAGE DE LA FLAMME OLYMPIQUE A TRAVERS LE TIBET

2007-04-23T06:03:00.000-07:00

Parmi les nombreux "trucs et astuces" (mais les mots sont bien trop faibles, hélas, face à une agression qui dure depuis près de 60 ans) utilisés par le gouvernement chinois pour légitimer leur occupation du Tibet, figure le passage de la flamme olympique à travers les territoires occupés. Il est clair que l'attribution des Jeux Olympiques à cet état expansionniste est déjà une erreur grossière, réminiscente de l'attribution des Jeux au gouvernement hitlérien en 1936, dès lors ne joignons à ce baissage de pantalon de nouvelles insultes à l'égard du peuple tibétain. Refusons le trajet proposé et signons la pétition ci-jointe:

http://actionnetwork.org/campaign/notorchthroughtibet/x67bunrlxe87ie?

AMATEURS DE KRAUTROCK

2007-04-19T01:39:00.000-07:00

Au lieu d'utiliser ce terme quelque peu péjoratif, voire raciste, parlons plutôt de Kosmische Musik pour désigner un agglomérat assez éclectique de groupes qui sont apparus en Allemagne fin des
années 60 et ont connu leur heure de gloire durant les seventies. Citons Tangerine Dream, Faust, Can, Amon Düül, Kraftwerk, Neu! and Cluster

Plutôt que d'écrire un billet qui serait de toute façon trop sommaire, je me propose de compiler le maximum de sites intéressants sur le sujet .

En voici quelques-uns pour commencer, n'hésitez pas à me communiquer les vôtres:

http://lysergia.blogspot.com/
http://musikalia-unkle.blogspot.com/index.html
http://mutant-sounds.blogspot.com/
http://krautbar03.blogspot.com/
http://kraut-team.blogspot.com/
http://tontonmahood.blogspot.com/2007/02/krautrock-for-beginners-va-vol5.html (un blog assez exceptionnel )

VAN DER GRAAF GENERATOR A LIMBOURG

2007-04-15T14:32:00.000-07:00

Un peu fatigué au sortir du concert de Peter Hammill et friends à Limbourg, non loin de la Germanie progressive et donc venue en masse.

Que dire en bref de ce concert? Pas si simple.

J'ai personnellement ADORE chaque instant, chaque minute, chaque changement de rhythme et d'orientation (et il y en a eu) . J'ai SAVOURE chaque moment de la musique distillée tout en sachant qu'elle était hors-mode donc fatalement démodée. Musique trop riche aussi finalement ? Dans chaque morceau de Peter Hammill on trouve en effet l'amorce de nombreux thèmes qui développés chacun de façon plus commerciale auraient assuré à leur auteur une retraite plus que dorée. J'ai vibré physiquement face à une musique aussi belle et quasi intemporelle.
Et pourtant, je reste un peu sur ma faim car je ne pense pas que Peter Hammill ait réussi pour la cause à convaincre mes invités forcés (et payants), une comparaison désobligeante (pour qui ???) avec Wishbone Ash ayant même été proférée.
Donc voilà, comme on ne peut pas convaincre tout le monde -et d'ailleurs pourquoi le ferait-on ?- je me bornerai à remercier Peter Hammill pour la façon magistrale avec laquelle il a résolu l'énigme du temps, pour la création de Killer, Refugees et autres gâteries pas toujours connues du grand public, et bien sûr pour ce beau concert de Limbourg.
Je sens en cet homme et ce musicien un être intègre et fondamentalement bon. Et si le monde faisait en sorte que le temps des Refugees ne soit plus qu'un (mauvais ) souvenir ? Mais je suis certainement un peu trop candide...

Note: La photo étant un emprunt à Internet, j'espère que l'auteur ne m'en tiendra pas rigueur. Par contre, je serais ravi de recevoir des photos prises pendant le concert de Limbourg.
Note 2: Un ami m'a signalé entretemps l'existence du site suivant qui comporte effectivement des photos superbes prise au cours de ce concert mémorable

http://jeanluc106.aceblog.fr/

ATTERRISSAGE DIFFICILE MAIS REUSSI GRACE A DEVENDRA BANHART

2007-03-27T11:58:00.000-07:00

Mon Dieu, comme ce retour d' Inde fut difficile, comme ce fut dur pour nous de retrouver nos habitudes occidentales - et même ce blog -. D'ailleurs il me semble qu' un morceau de notre âme se trouve toujours quelque part en Himachal Pradesh ...
D'un point de vue strictement musical, je replonge avec délices dans Vandergraaf Generator en prévision du concert du mois prochain à Limbourg. Retrouver Peter Hammill et ses comparses m' enthousiasme assez , car je pense qu'il s'agit d'une personnalité qui malgré le poids des ans a sû garder l'intégrité de sa ligne de conduite. J'espère que mes potes à qui j'ai un peu forcé la main sauront vibrer aux accents de Refugees ou de Killer (quels morceaux !!!) Je ne saurais trop leur conseiller de (re) découvrir au moins ces chefs-d'oeuvre que sont The Least we can do is wave to each other et H to He, who am the only one.
J'approfondis aussi en ce moment l'univers musical de Current 93 qui décidément méritera un de ces jours toute l'attention monomaniaque dont je peux être capable , je pense d'ailleurs qu'il y a une filiation évidente entre Peter Hammill et Dave Tibet (écoutez I am black ship et vous comprendrez... ). Pour une approche correcte de l'évolution du personnage/du groupe, je conseille l'écoute de Calling for vanished faces, mais je vous préviens que l'essayer c'est l'adopter et que vos porte-feuilles vont douiller par la suite.
Enfin, et ceci est nouveau pour moi, à ma grande honte d'ailleurs, je viens SEULEMENT (mais définitivement) de craquer sur Devendra Banhart. Pour les ignares au compte duquel je faisais encore partie le mois dernier, D.B. est un artiste texan, croisement improbable entre Marc Bolan, Nick Drake et Syd Barrett, qui a passé une bonne partie de son existence au Vénézuela,et qui se pose un peu en leader d'un mouvement de Revival (Acid) Folk. Parmi ses titres de gloire, on peut compter la "résurrection" de Vashti Bunyan. Jetez une oreille, au hasard, sur Oh me oh my ou Cripple Crow.
A bientôt.

SUR LES TRACES DE SA SAINTETE ET SUR LA PISTE DES RAJAS

2007-02-23T00:45:00.000-08:00

Retour de ce fameux double périple en Inde, plein de bleus au coeur et d'étoiles dans les yeux. La première partie nous a conduit à la rencontre de nos filleuls et , de manière plus générale, à la découverte du peuple tibétain dans cette province de l'Himachal Pradesh où les Tibétains, coupés depuis 57 ans de leur pays, entretiennent la flamme de leur culture et de leurs traditions . Il s' agit sans conteste des gens les plus gentils au monde, les plus simples et les plus sincères, pleins de joie de vivre malgré l'indifférence du monde à leur égard. Et il apparaît clairement que les courbettes et les léchages de bottes des grandes puissances occidentales face à l'occupant chinois ont des relents nauséabonds qui rappelent étrangement l'attitude face à Hitler vers la fin des années 30 (remember les Jeux Olympiques de 1936) .
Quoiqu'il en soit , les 14 jours passés avec ces enfants exilés ont été pour nous une extraordinaire leçon de vie.
Tsultrim, Namgyal, Dorjee, Lundhup, Norbu et tous les autres sans exception, on vous aime et nos pensées sont déjà tournées vers l'année prochaine.

http://www.imagefap.com/gallery.php?gid=587443

Le deuxième volet, la partie proprement indienne consistant en un circuit en voiture au Rajasthan, a été un émerveillement de tous les instants tant cette région regorge de trésors culturels .
Certes l'Inde a des aspects repoussants que l'on ne peut occulter : la saleté, le bruit et les odeurs, la mendicité, le machisme ambiant. Mais il ne faut pas oublier la grande générosité de cette nation qui n' a pas hésité à accueillir un peuple en exil, sa grande diversité sur le plan des paysages et des sites et par dessus tout cette merveilleuse cuisine dont il est impossible de se lasser. De plus nous avons fait ici le pas décisif vers le végétarisme .

http://www.imagefap.com/gallery.php?gid=602929

GROSSE TACHE D'EMOTION (S)

2007-01-20T14:25:00.000-08:00

Il m'est bien difficile de reprendre le chemin de ce blog après 3 semaines de répit tant j'ai de choses qui se bousculent dans mon esprit. Dès lors quel thème choisir pour ce billet de reprise ? J'ai d'abord envie de clamer un immense et indécent hymne à la vie, content d'être toujours là bien debout et vivant à 56 ans alors que tant de nos valeureux soldats ont déposé les armes (Syd Barrett, Pyp Pyle, James Brown pour ne parler que des derniers, John Lennon, Serge Gainsbourg, Jimi et Janis si on veut activer la machine à remonter le temps) . Je voudrais aussi évoquer l'amour et l'amitié, content de vous connaître ou de vous avoir connus... vous vous reconnaitrez tous, j'en suis sûr ... je vous aime .
Je voudrais en vrac vous conseiller de vous ouvrir à Chet Baker ( notamment ce merveilleux The Thrill is gone ) , de visionner le DVD des Pretty Things (40 ans de carrière, aucune faute de goût, un tout grand merci Didier) et dans un tout autre domaine d'aller voir l' expo de Leo Spilliaert à Bruxelles.

Pour le reste, toute mon énergie est mobilisée vers le prochain voyage en Inde , surtout la partie "tibétaine" mais je glisse ici un lien pour mes nombreux fans vers mon cours d'italien
http://community.webshots.com/user/finneganswake100

et vers les photos de Paris à la Toussaint (amateurs de culture s"abstenir)

LE PARFAIT CADEAU DE NOEL

2006-12-21T08:03:00.000-08:00

Maintenant que nous voici aux portes de cette époque tant redoutée que constituent les fêtes de Noël et de l'An Neuf, maintenant que par atavisme judéo-chrétien, il nous faut nous gaver de dinde, de foie gras et de bûche au moka (beurk) , maintenant qu'il nous faut garnir crèches et sapins, une seule chose trouve grâce à mes yeux (et encore) les traditionnels cadeaux de fin d'année. Pour moi les plus belles choses à offrir seront bien sûr chèques de voyage, livres (d'art, de préférence) et aussi coffrets musicaux. Un très bon choix en ce domaine: Nuggets II sous-titré Original Artyfacts from the British Empire and Beyond. Ce coffret de 4 CD , suite du Nuggets I qui ciblait lui les groupes américains des sixties, est une véritable mine d'or. Un panorama formidable de ce qui s'est fait en matière de psychédélisme dans les îles britanniques et au-delà (Hollande, Espagne, Nouvelle-Zélande, Australie, Brésil, Japon, etc...) . L'objet idéal pour le néophyte, la compilation et le juke-box rêvé pour l'initié. Il n'y a pas un seul mauvais titre ici.
A vos tirelires, cela en vaut la peine.

UBU ROI A LA SNCB

2006-12-11T08:06:00.000-08:00

Petite anecdote ferroviaire qui n'a pas grand chose de rock'n'roll . Ce samedi nous devions nous rendre à Ans pour une soirée privée. Comme nous venions d' Hawaii (pardon... Aywaille) il nous semblait logique de prendre une correspondance pour la cité mentionnée plus haut. Sur le quai on nous fait comprendre qu'il n'y a pas lieu de se presser (il était alors 19h45), vu que des problèmes de signalisation doivent être résolus. Après une demi-heure passée dans le train toujours à quai, on nous indique que ce dernier est supprimé et nous sommes alors dirigés vers un autre train en partance pour Bruxelles, qui, nous dit-on, fera exceptionnellement arrêt à Ans. Il s'écoule alors plus d'une heure où on nous précise gentiment que le personnel technique fait tout son possible pour trouver l'origine de la panne qui empêche tout train de rallier Ans. Chaque nouvelle communication est une douche froide jusqu'au moment où on nous enjoint de rejoindre le quai 7 où un convoi exceptionnel de 12 voitures va partir pour Bruxelles ...via Kinkempois, Ans, Waremme et Landen. Une solution originale vient de voir le jour. Que nenni.... à peine ce convoi s'est-il ébroué qu'on nous annonce que le premier arrêt sera ... Waremme. Piégés, cocufiés, faits comme des rats, nous entrevoyons déjà la perspective sublime de passer la nuit à Waremme. Il faut plus d'une demi-heure pour atteindre Waremme, car nous roulons quasi à pas d'homme étant donné la présence d'obstacles sur la voie (on croit rêver). Un sympathique petit couple japonais se demande dans quelle pièce ils jouent ( il est vrai qu'ils sont habitués à une précision et une ponctualité exemplaire dans le chef de LEURS chemins de fer) .
Le train s'arrête enfin en gare de Waremme ... ou plutôt à 500 m de la gare, ce qui provoque d'ailleurs la lourde chute d'une usagère qui ne s'était pas rendu compte qu'il y avait bien un mètre entre le marchepied et le sol. Pour cette personne le voyage se sera sans doute achevé par une visite aux urgences et peut-être un séjour à l'hôpital. Quant à nous il nous reste à attendre le bus de substitution pour Ans qu'on nous a gracieusement promis à bord du train. Cet autobus ne viendra jamais, sans doute que personne ne l'avait commandé, après 10h il est strictement impossible de rencontrer un responsable dans une gare. Cette merveilleuse soirée a néanmoins un dénouement heureux puisque la situation finit par se débloquer et qu'un train venant de Bruxelles nous emmène enfin à Ans où nous retrouvons nos amis à 23h30.
Quelle leçon tirer de cette anecdote tragi-comique ? Sans doute qu'il y a eu une suite d'événements malencontrueux, marquez pas de chance... Mais je ne puis néanmoins m'empêcher de penser que dans ce pays on fait tout pour que les services publics ne puissent remplir convenablement leur tâche. On supprime des gares ou points d'arrêts, on sabre dans les effectifs, on rend le rail moins attractif alors qu'il faudrait faire l'inverse pour limiter ce chancre qu'est l'automobile. Prépare-t'on une privatisation du rail comme en Grande-Bretagne, où celle-ci est pourtant plus que calamiteuse ?

LES CELTES A MARIEMONT

2006-12-06T13:05:00.000-08:00

Une fois n'est pas coutume, un petit billet culturel dans un sens plus large. Juste pour saluer (la fin d') une exposition de prestige dans notre petit pays. Intéressant d'aller à la rencontre de ses racines (pourquoi j'aime les Pogues et Van Morrison, sans parler de Chris Bailey ?). Intéressant aussi de constater qu'à côté du bassin méditerranéen, tout n'était pas que barbarie. Même si je m'attendais à voir des pièces plus imposantes, j'ai drôlement apprécié le temps dévolu à parcourir la rétrospective du Musée Royal de Mariemont. Et les collections permanentes valent aussi le détour comme vous pourrez le constater.

THE RETURN OF THE ZOMBIES

2006-11-16T03:43:00.000-08:00

Ce billet sonne bien sûr un peu comme le titre d'un film de Romero mais avant toutes choses, je voudrais rendre grâce à Francis Geron, le boss du Spirit of 66, qui en l'espace de 3 jours m'aura permis d'entendre 2 de mes chanteurs 5 étoiles, Colin Blunstone juste après Chris Bailey, quel bonheur.De loin, Colin n'a guère changé, démarche encore juvénile et attitude toute empreinte de classe, et toujours ce souffle inimitable et ce timbre de voix si riche. Aux claviers, Rod Argent n'en fait pas trop heureusement, pas ou peu de plans à la Keith Emerson.Derrière ce duo vedette, on trouve Keith Airey à la guitare, Jim Rodford (ex-Animals, ex-Kinks, excusez du peu...) à la basse ainsi que son fiston Steve aux drums.Le premier moment de grâce est Andorra, mais tout s'enchaîne harmonieusement en 2 sets séparés par une pause-pipi, standards Tamla Motown (What becomes of the broken-hearted ), tubes de l'époque Argent (Hold your head up, God gave rock'n' roll to you) , morceaux tirés des albums solo de Colin (I don't believe in miracles), perles millésimées Zombies, Time of the Season, She's not there, évidemment. Et en final la plus belle chanson du monde, tout simplement Summertime de Gershwin. I do believe in miracles.

WHEN THE SAINTS GO MARCHIN' IN SPIRIT OF 66

2006-11-14T02:49:00.000-08:00

Hallelujah, les Saints sont de retour. Quelques mois à peine après un concert bruxellois que j'avais trouvé assez moyen, Chris Bailey investit le Spirit of 66 sous la forme qui, a mon avis, lui sied le mieux: le trio. Exit donc l'ex-guitariste de Church, dont j'appréciais assez peu les volutes.Back to the bone, le petit prince du punk australien n'est jamais aussi à l'aise que dans une formation minimaliste.

Sa forme, par contre, est maximale, I'm stranded dès le second morceau, faut le faire, pas peur de brûler ses cartouches. Suit de près This Perfect Day, imparable.Un Baroque Bordello classieux, rien à redire à un set de toute belle tenue.Chris Bailey est sans conteste l'un des 10 chanteurs qui trouveraient grâce à mes yeux même en chantant Petit Papa Noël (les autres étant , dans le désordre, Eric Burdon, Elvis Costello, Paul Roland, Robyn Hitchcock, Phil May, Colin Blunstone, Van Morrison, Jacques Brel, zut il m'en manque 1...) Et que dire alors du rappel. J'en suis litéralement tombé à genoux: Amsterdam, Ghost Ships, River Deep Mountain High, impossible de faire mieux. A noter la gentillesse de Chris qui a dédicacé une bonne partie de mes CDs et vinyls , et un sympathique groupe chicagoan de première partie, The Living Blue.

Mes photos du concert n'étant pas très fameuses, je serais ravi si l'un des quelques happy few qui a assisté à ce grand concert pouvait m'envoyer les siennes.

P.S. Il y a bien sûr Dave Eugene Edwards, mais j'aurais aussi pu ajouter Ray Davis parmi ces chanteurs inspirés

GONG UNCONVENTION

2006-11-10T08:44:00.000-08:00

Et voilà, j'ai voulu faire le jeune homme pendant 4 jours à Amsterdam avec mes potes David, Oli et XP. But du trip : la Gong Unconvention 2006, organisée cette année au Melkweg (Milky Way) à l'occasion de la pleine lune. Que de symboles, et que de personnages haut en couleurs autour de cette figure quasi-chamanique, sorte de Merlin l'Enchanteur mâtiné de Seigneur des Anneaux qu'est Daevid Allen. Que dire de cet événement ?

A mon sens, d'excellentes (voire extraordinaires) prestations : Hadouk Trio , conduit par un Didier Malherbe omniprésent et lumineux , House of Thandoy (du moins le peu que j'en ai vu), mention spéciale aussi à ces splendides musiciens que sont Graham Clark et Chris Taylor. Bien aimé aussi Kangaroo Moon (un peu trop popinet cependant), les divers avatars de Daevid Allen : Gong , Mother Gong, Daevid unplugged ainsi que University of Errors. Moins apprécié Steve Hillage, pourtant guitariste émérite , et Crystal Machine, emmené par Tim Blake. Ai détesté Here & Now et surtout ce brouet infâme qu'était Acid Mothers Gong du camarade Kawabata (quiconque me redit qu'il s'attendait à plus dur, je l'enferme 2 jours entiers avec comme seule pitance les disques les plus free de John Coltrane).

En conclusion, un long week-end des plus enrichissants et aussi des plus exténuants, que j'ai aussi pu entrecouper de moments "culturels" (le Rijksmuseum et le Van Gogh ) et gastronomiques (ah, ces délicieuses croquettes au saté) .
En attendant, applaus pour Oli et David qui ont pu projeter leur remarquable reportage du concert de UofE de Verviers.
Voici enfin un lien vers les photois de l'événement

http://entertainment.webshots.com/album/558879009KqgCfk

JAMES WHITE A LA SOUNDSTATION

2006-10-25T05:30:00.000-07:00

Parmi un public clairsemé, mais que j'aime à imaginer choisi, ai assisté au retour en force de James White aka James Chance, nonce apostolique de la No Wave qui connut brièvement une demie heure de gloire avec Contort yourself au début des années 80. Visage enfariné, sorte de croisement improbable entre Ramses II (période momie) , James Brown et Gary Newman, ce personnage haut en couleur et en noir et blanc nous a dispensé un peu plus d'une heure durant un funk saccadé d'excellent aloi, au chant, au saxophone ou aux claviers cheapos. Les rares amateurs ont apprécié à sa juste valeur ce grand moment que nous a offert la Soundstation. Ce n'est pas tous les soirs qu'une légende vivante vient hanter les salles de notre cité.

BEYOND THE WILDWOOD TRIBUTE TO SYD BARRETT

2006-10-20T06:08:00.000-07:00

Ai réécouté aujourd'hui un des nombreux albums d'hommage à Syd Barrett, le grand disparu inspirateur de ce blog. Beyond the wildwood (Imaginary Records) est une fantastique compilation sans la moindre faute de goût qui retrace le parcours bref, mais ô combien riche du talentueux guitariste du Floyd. Parmi les artistes qui se sont frottés aux mélodies acides de Barrett, retenons Plasticland (Octopus), Paul Roland (Matilda mother) , Fit & Limo (Long cold look), The TV Personalities ( Apples and oranges) et Opal (The sun don't shine), mais chacun des 17 morceaux que comporte cette compilation vaut le détour. Et c'est avec une joie non dissimulée que j'ai découvert que Golden Hair était en fait l'adaptation de Poem V extrait de Chamber Music de James Joyce... Comme quoi, tout est dans tout.

Voici ce magnifique texte joycien :

Lean out of the window,

Goldenhair,

I heard you singing

A merry air.
My book was closed;

I read no more,

Watching the fire dance

On the floor.
I have left my book,

I have left my room,

For I heard you singing

Through the gloom.
Singing and singing

A merry air,

Lean out the window,

Goldenhair.

NOUVELLES ATROCITES CHINOISES A L'EGARD DU TIBET

2006-10-16T07:04:00.000-07:00

L'actualité toute fraîche me contraint malheureusement à parler à nouveau du Tibet pour exprimer une nouvelle fois mon indignation. Pour ceux qui n'ont pas regardé les infos ou lu la presse, je vais citer ici le courrier que m'a envoyé Marc Liégeois, responsable des AMIS DU TIBET : L'armée chinoise a ouvert le feu sur des réfugiés tibétains sans défense, tentant de rejoindre le Népal (et puis l'Inde) .Au moins une religieuse de 17 ans a perdu la vie mais le nombre de victimes est sans doute plus important. Beaucoup d'enfants étaient dans ce groupe, la plupart aurait du rejoindre le TCV de Suja ..., peut-être des soeurs ou frères d'étudiants de Suja ... (Suja est un village du nord de l'Inde où des centaines d'enfants tibétains, réfugiés, peuvent suivre un cycle d'enseignement )
De nombreux alpinistes occidentaux étaient aux premières loges et ont filmé et photographié cette horreur. L'info a mis quelques jours pour être divulguée car ces alpinistes avaient peur de le faire depuis le Tibet (Chine) . C'est une fois arrivés au Népal qu'ils ont commencé à témoigner, malgré les pressions de Chinois présents au Népal ...

La Une (RTBF) en a fait son titre principal samedi à 19h30 (possibilité de voir le document via un des sites ci dessous)
http://www.tibet.be/tempfusilladetibet2.html
http://www.tibet-info.org/

Une manifestation sera organisée à la demande de la communauté tibétaine de Belgique le samedi 28 octobre entre 14 et 16 heures devant l'ambassade de Chine, Avenue de Tervueren n° 463 à 1180 Auderghem.

FLY WITH JEFFERSON AIRPLANE

2006-10-13T09:35:00.000-07:00

Ai visionné aujourd'hui un document musical intitulé Fly retraçant l'épopée du groupe séminal de San Francisco, Jefferson Airplane et donnant un éclairage des plus intéressants sur le Summer of Love. J'ai toujours eu beaucoup de tendresse pour ce groupe qui était surtout la rencontre de 6 fameuses individualités: Marty Balin, Paul Kantner, Jorma Kaukonen, Jack Casady , Spencer Dryden sans oublier évidemment Grace Slick ( mon Dieu, qu'elle était belle fin des années 60...) . Je n'ai jamais eu la chance de les voir en concert, mais j'imagine que ce devait être quelque chose, chacun des musiciens étant capable de faire décoller l'avion à tour de rôle. Et ce concert donné sur le toit d'un immeuble de New York, deux ans avant les Beatles ... Autre réflexion, cela reste toujours un peu triste de voir ce que les musiciens sont devenus physiquement près de 40 ans après dans ce genre de document, même si l'on adhère à la notion d'impermanence. Mais peu importe finalement que la suite ait moins bien tourné, le split donnant de bonnes choses comme ce méconnu Hot Tuna et de (beaucoup) moins bonnes avec le Jefferson Starship, un des pires groupes de l'histoire du rock, il reste tout de même des momuments tels que Somebody to love, White Rabbit (LE morceau de Las Vegas Parano), et ce sublime Lather, un des plus beaux hymnes folk de tous les temps.

DO NOT PANIC THIS IS ONLY HAWKWIND

2006-10-12T04:06:00.000-07:00

Me suis dit ce matin "Et si on se faisait un petit trip vers les étoiles ?" Me suis donc envoyé une bonne lampée d'élixir space rock avec les maîtres incontestés du genre, Hawkwind. Sûr, ils sont pas toujours des plus subtils, mais est-ce qu'on doit en permanence écouter des disques qui prennent la tête ? Est-ce qu'on ne peut pas de temps à autre se mettre des trucs style Slade par exemple, pour se décaper un peu ? Me suis donc écouté The Entire and infinite universe of Hawkwind aka Welcome to the future qui est un box de 4 CD comprenant Masters of the Universe, Bring me the head of Yuri Gagarin, Space Ritual 2, et The Text of Festival soit 4 CD d'Hawkwind live. Son correct, énergie brute bien présente surtout sur le 4e CD. Plus de 3 heures de plaisir. Encore un de ces groupes dont la discographie est un tel casse-tête que je ne puis faire autrement que de vous référer aux bonnes adresses par exemple:

http://myweb.tiscali.co.uk/hawkwind/hawkwind_discs.html

http://home.clara.net/adawson/

INDIA AU BOZAR

2006-10-09T11:04:00.000-07:00

Pour un prix qui fait rire, ai assisté à la journée d'inauguration de l'expo India au Bozar. Programme varié, arrosé (pas trop copieusement) à la Kingfisher et agrémenté de délicieux petits plats made in India. Programme avant tout musical des plus variés: tout d'abord, un merveilleux bien qu'atrabilaire Ustad Sayeeduddin Dagar, accompagné de ses deux fils, nous a dispensé un chant spirituel des plus envoûtants, parfois proche de la trance soufi. Ensuite, dance classique indienne avec deux étoiles Alarmel Valli et Madhavi Mugdal ( oui j'ai relu mes notes...) pour un spectacle total que n'auraient pas renié Brian Jones ou George Harrison (mais oui c'était très psych et ce n'est pas la reine Fabiola qui va me contredire) . Talvin Singh, c'est autre chose, c'est moderne et branché, mais un peu comme pour Banco di Gaia quelques années auparavant, nous rockeurs dans l'âme, nous avons du mal à appréhender que quelqu'un aussi doué soit-il nous glisse un CD dans l'ordi en guise de concert. Studio Pagol enfin, et pas en totalité, mais c'était très jouissif et dansant. Il y avait encore State of Bengal, mais nous, l"état où on se trouvait était celui de la grande fatigue, alors nous nous sommes repliés gentiment vers Liège. Vraiment une chouette après-midi qui pour moi constitue un apéro pour le voyage que je projette en Inde vers la mi-février. Gulap jamoun....

IRON BUTTERFLY

2006-10-05T10:32:00.000-07:00

La machine à explorer le temps s'arrête cette fois en 1968 pour In-A-Gadda-Da-Vida et son incroyable face B de plus de 17 minutes. Disque qui s'est vendu à TRENTE millions d'exemplaires (8 millions à sa sortie , une véritable performance pour l'époque) . J'avais le souvenir d'un mauvais, voire pitoyable concert au Spirit voici 6 ou 7 ans et je me demandais si le retour vinylique au jardin d'Eden tiendrait encore la distance près de 40 ans après. Sûr c'est daté, c'est archi-connu, mais bon Dieu, ça fait encore du bien. Et les morceaux plus courts de la face A ne sont pas mal non plus, bien servis par l'orgue de Doug Ingle et la voix de Ron Bushy. Mention excellent pour My Mirage et Are you happy ?

Iron Butterfly etait un peu un croisement entre la musique psychédélique et le heavy metal, et c'était ma foi, bien jouissif.

TIME FOR GUINNESS & STEELEYE SPAN

2006-10-03T00:50:00.000-07:00

Toujours eu un faible pour le folk- rock , dans la tradition britannique ou celtique, même quand celui-ci n'était pas un brin acidifié... A l'occasion de la réédition du 3e album de Steeleye Span, Ten Man Mop or or Mr. Reservoir Butler Rides Again , agrémenté de bonus tracks , notamment tout un concert enregistré lors d'un BBC Radio Show , voici donc venu le moment de réécouter Maddy Prior et sa fine équipe.Rien d'intellectuel juste un bon moment à savourer avec une bonne pinte ( Guinness de préférence) A côté de Fairport Convention et de Spirogyra, S.S. a toujours été mon groupe folk de prédilection, et ici il font preuve d'un humour certain avec la reprise improbable de Rave on de Buddy Holly. Faudra un de ces jours que je repotasse sérieusement le folk-rock et que je grave une bonne compile pour ce malheureux Oli qui assimile toujours folk et country.

CHOCOLATE WATCH BAND L'ULTIME GARAGE BAND

2006-09-30T04:03:00.000-07:00

Nouveau saut dans le passé, près de 40 ans en arrière cette fois , pour une bonne giclée de rock garage millésimé. Ah le Chocolate Watch Band , un vrai jukebox sixties, le soleil de Californie, Sunset on Riot Strip, souvenez-vous de la tronche de Jack Nicholson hilare et chevelu. Le groupe garage punk par excellence, entre les Sonics et les Standells, mais avec cette touche psych incomparable qui les met un cran au-dessus, pour moi en tout cas. Ai réécouté 2 de leurs albums, No way out et The Inner Mystique, avec ces cover versions plus que parfaites de I'm not like everybody else, Come on, In the midnight hour., It's all over now baby blue, In the past.
Et surtout ce merveilleux I ain't no miracle worker (mais si, mais si...).

http://www.thechocolatewatchband.com/

POTION MAGIQUE : LES BLACK KEYS SONT TOMBES DEDANS

2006-09-27T13:12:00.000-07:00

Si vous cherchiez l'album rock de l'année, braves gens, votre quête est terminée, le voici : Magic Potion des Black Keys, quatrième et magnifique opus du duo chamanique d' Akron, Dan Auerbach et Patrick Carney. Brûlot blues-rock intense, croisement entre Free/Bad Company et Led Zeppelin, certes, mais imaginez une seconde qu'ils ne sont que deux (un guitariste-chanteur et un batteur) pour foutre tout ce bordel. Avec de tels druides, le rock a encore de beaux jours.

L'AXE DU LOUP

2006-09-27T05:39:00.000-07:00

Je déroge un peu à mes habitudes en vous entretenant d'un livre qui me tient actuellement sous son charme : L'Axe du Loup de Sylvain Tesson, sous-titré "De la Sibérie à l'Inde sur les pas des évadés du Goulag". Ce livre - qui m'a été recommandé au cours d'Histoire de l'Art- est un extraordinaire récit de voyage, au cours duquel l'auteur relate son parcours à pied, à cheval et à bicyclette sur les routes reliant la région de Iakoutsk à Calcutta, en passant par la Mongolie, le désert de Gobi et les hauts plateaux du Tibet. Cela se lit comme un roman, c'est superbement écrit et ça vous communique illico presto l'envie des grands espaces ... C'est aussi plein de réflexions sur le monde dans lequel nous vivons. Un tout grand livre à dévorer à belles dents de loup.

NEDERBOX

2006-09-26T05:17:00.000-07:00

Voici le genre de compile que tout amateur de musique des sixties et de Freakbeat en particulier se devrait de posséder. Disque de chevet par excellence, Nederbeat 63-68 est un peu la machine à remonter le temps made in Holland. Des tout bons, citons ici Q65 ,Outsiders et Groep 1850 (la Sainte Trinité Néerlandaise) , mais aussi Cuby & the Blizzards, Golden Earring, Brainbox, Zipps sans oublier Earth & Fire, Shocking Blue, ou les Baroques pour ne parler ici que des plus connus. On y trouve aussi des choses hilarantes style Dracula, en néerlandais, par ZZ & de Maskers. Nederbeat comprend 125 morceaux répartis sur 5 disques laser. Un petit séjour chez nos voisins du nord qui en vaut bien d'autres. Chaudement recommandé.

IK BEN VERLIEFD OP LAIS

2006-09-16T07:14:00.000-07:00

3 jours entiers que Documenta, le triple CD de Laïs ne quitte plus ma platine. Bel objet tout d'abord, classieux à souhait , et puis ces voix qui s'enchevêtrent en néerlandais, en anglais ou en français pour un folkrock de haute volée . La comparaison avec les finlandais de Värtinaa me vient aussitôt à l'esprit, c'est vraiment du même acabit . Je ne sais trop ce que je préfère chez Laïs: les reprises (Le grand vent, Le renard et la belette, Qui a tué grand-maman), les morceaux à capella (1 face entière sans que l'ennui ne se manifeste), ou les morceaux du cru ('t Smidje, Doran...) Allez, peut-être bien La belle de céans qui est vraiment trop irrésistible. http://www.lais.be/

MURAT - DYLAN MÊME COMBAT

2006-09-12T13:18:00.000-07:00

Ou comment vaincre son snobisme (ou son ego) .... Voici 2 nouvelles parutions d'artistes très hautement respectables, mais que j'étais à mille lieues d'avoir envie d'évoquer dans l'immédiat. Recommandées par des potes, le Glaude pour le Zim, Boulet pour le Murat, donc pas des découvertes perso, donc en principe pas bon Banania pour l'ego. Zéro sur toute la ligne le Dany: le Dylan est vraiment un de ses tout bons, il y règne à la fois un apaisement et une pêche qu'on n'a plus trop connus depuis disons Time out of Mind sans vouloir remonter à Desire.Paraît que ça cartonne aux USA, bien mérité.Et il reprend même Rollin' & tumblin', Didier, c'est un vrai de vrai quoique tu en penses. Vivement que ce vieux Bob se repointe à notre grand-messe annuelle de Forest-National.

Quant au Murat, c'est un réel délice de rock laid-back avec notamment le titre éponyme Taormina qui sent bon les olives et la mozzarella, bonheur à pas feutrés sur le chemin des poneys, et surtout ce refrain Ne pleure pas Caillou, je t'aime... qui me donne envie de faire des papouilles à ma copine.

Les potes, j'attend vos commentaires, bougez-vous, bande de mollusques.

IN MEMORIAM PIP PYLE

2006-09-10T13:06:00.000-07:00

Je ne voudrais certainement pas transformer ce blog en rubrique nécrologique, mais il nous faut malheureusement déplorer la disparition de Pip Pyle, le batteur légendaire de la scène de Canterbury, qui officia notamment dans Hatfield and the North et National Health. Parmi ses autres titres de gloire notons un passage court mais remarqué au sein de Gong période Camembert Electrique (hasard ou coincidence, je mentionnais cet album il y a quelques jours à propos de Dashiell Hedayat) . Je ne vais pas m'étendre ici sur la carrière de ce musicien très apprécié mais vous renvoyer au lien suivant
http://www.burningshed.com/bands/bandpage.asp?id=9&page=23
Vous pourrez également trouver tous les renseignements sur le site de Gong qui figure en lien permanent dans ce blog.

VU DE L'EXTERIEUR JACQUES BREL

2006-09-08T06:29:00.000-07:00

Ecouté ce matin le LP Jacques de Marc Almond, hommage vibrant à notre belge le plus célèbre.

Ai adoré tout l'album , tout comme j'avais aimé les versions d'Amsterdam par Chris Bailey ou David Bowie et bien sûr Ces gens là revisité en son temps par Ange. D'autres artistes se sont mesurés avec bonheur au répertoire du grand Jacques (Tom Robinson, Terry Jacks) , aussi par paresse, par jeu et aussi pour tester un peu le degré de diffusion de ce blog, je voudrais vous demander de m'inonder de liens menant vers les interprètes du fameux Marquisard. Bienvenus aussi seraient des liens vers les "cover versions". Utilisez "Comments".

http://www.gutsofdarkness.com/god/objet.php?objet=5567&session_new=6dcbe2bc436fc51a0239d11652942896

DASHIELL HEDAYAT

2006-09-07T08:08:00.000-07:00

Retour aux affaires avec la rentrée scolaire (du moins pour les autres ...) et grand moment de déjante avec l'écoute de Obsolete (1971) de Dashiell Hedayat. Pas une découverte bien sûr, mais le genre d'album dans lequel on aime se replonger de temps à autre. Pour ceux qui ne connaissent pas, Dashiell Hedayat est le pseudo d'un artiste français Jack-Alain LEGER qui a enregistré 2 albums fin des années 60, le premier étant commis sous le nom de Melmoth et portant le titre "La devanture des ivresses" (1969). Pour Obsolete, le line-up des plus prestigieux fait état de William Burroughs , Daevid Allen, Dashiell Hedayat, Didier Malherbe, Pip Pyle, Gilli Smith, Christian Tritsch, Sam Wyatt, soit si je ne m'abuse l'équipe de Camembert Electrique. Et si je m'abuse, le bon docteur Oli voudra bien me corriger...
Que dire de cette galette ? Si vous aimez Gong, les ambiances psychédélico-expérimentales, les délires dadaistes, ce disque est pour vous. Plongez-y avec délice avant que les chats ne vous barrent la route (je sais de quoi je parle).

Voici les paroles du premier morceau:

http://leserged.online.fr/chrysler.html

IMPRESSIONS DU CANADA & DES STATES

2006-08-12T09:38:00.000-07:00

Très long silence dû à un séjour d'un mois au Canada et aux Etats-Unis. Des paysages fantastiques (les Rocheuses, le Montana avec notamment le parc de Yellowstone), des expériences enrichissantes telles que les excursions en mer à la recherche des orques et des baleines, quelques beaux paysages urbains (Seattle, une excellente surprise avec cet incontournable Experience Music Project). Je persiste cependant à penser que lors d'un voyage en Amérique du Nord la dimension humaine reste toujours un peu à la traîne, contrairement à ce qui se passe en Asie.Sans doute ici peut-on déplorer que les témoignages de la culture des First Nations ne soient plus guère que des prétextes commerciaux. Un autre aspect -terrifiant celui-ci- est le nombre sans cesse grandissant d'obèses tant aux States qu'au Canada. Mac Do et Coca-Cola, voilà les 2 cibles auxquelles les gouvernements actuels devraient s'attaquer en priorité.

REST IN PEACE CRAZY DIAMOND

2006-07-11T08:22:00.000-07:00

C'est avec beaucoup d'émotion que je viens d'apprendre le décès de Syd Barrett, qui plus que tout autre sans doute, a inspiré ce blog. Le génie créateur s'était certes éteint il y plusieurs décennies, mais son apport est incomparable et restera vivant longtemps encore. Il survivra à travers les oeuvres de musiciens inspirés, qui tels Paul Roland et Robyn Hitchcock, transmettront l'héritage du psychédélisme et de la fantaisie made in Britain. C'est avec ferveur que je vais réécouter ces classiques que je connais pourtant par coeur, les 2 premiers albums de Pink Floyd, les seuls que j'aime vraiment ( The Piper at the Gates of Dawn , A Saucerful of Secrets ) et sa maigre intégrale en solo (The Madcap Laughs, Barrett , Opel). En hommage au maître voici Arnold Layne, un rare clip promo que j'ai découvert sur un autre blog . Le mot de passe est http:/musicforyoureyes.blogspot.com

Quelques liens utiles:

http://www.chez.com/richardion/syd_barrett.htm
http://thinkfloyd.free.fr/disco/discobarrett.htm

HOMMAGE A NINO FERRER

2006-07-11T00:23:00.000-07:00

Sans raison précise sinon que c'est l'été, j'ai eu tout à coup envie de rendre hommage à Nino Ferrer, ce grand chanteur franco-italien disparu en 1998. Homme très cultivé, peintre de grand talent, jazzman authentique, il est l'auteur de quelques petits chefs-d'oeuvre qu'il est bon de réécouter aujourd'hui. Je me replonge aujourd'hui avec délice dans La Désabusion , son dernier véritable album studio qui date de 1993 et dont il a réalisé lui-même la pochette. Voici le texte de la chanson titulaire:

Elle se réveille à midi

Pour déjeuner dans son lit

Paresseuse, capiteuse

Langoureuse, alanguie
Elle prend son bain parfumé

Elle se pomponne les doigts de pied

Elle m'enlace, quelle angoisse

Me voici piégé
Et je suis là comme un con sous mon balcon

Comme disait il y a longtemps Claude Nougaron

Et je suis là comme un con sous mon balcon

Étendu de tout mon long dans une flaque de Bourbon
Et on est tous là comme des cons sous leur balcon

Je n'ai pas beaucoup changé depuis Cro Magnon

On est tous là comme des cons sous leur balcon

Empêtrés dans les remords

Et la désabusion

http://www.nino-ferrer.com/
http://membres.lycos.fr/chafar/nino1.htm
http://www.rfimusique.com/siteFr/biographie/biographie_8943.asp

MORT AUX VACHES

2006-07-10T08:20:00.000-07:00

Chez nous la vache n'a rien de sacré. Pas que nous en voulions particulièrement à ces quadrupèdes au regard si intelligent, c'est plutôt l'industrie agro-alimentaire qui conjugue les produits laitiers sous toutes leurs formes dans un but évident de profit qui déclenche chez nous une réaction de rejet. Le mythe du lait fournisseur quasi exclusif de calcium a lavé le cerveau de plusieurs générations, mais des études de plus en plus nombreuses démontrent qu'il n'en est rien. Certaines études commencent également à incriminer les laitages comme déclencheurs de cancers de l'ovaire et de la prostate. Mais voilà, je ne voudrais pas passer pour le gourou de la croisade anti-lait (d'autant plus que le fromage est un de mes péchés mignons) et je serais reconnaissant à toute personne visitant ce blog et intéressée par la question de me fournir articles, liens ou titres d'ouvrages SERIEUX allant dans un sens ou dans l'autre (liens vers Danone s'abstenir) .

LES ARDENTES (SUITE) OU LE FOOT C'EST QUAND MEME UN SPORT DE BEAUFS

2006-07-10T00:52:00.000-07:00

Dernière journée des Ardentes, un beau succès populaire, et une belle affiche d'ailleurs avec un Dominique A très en forme et cet exquis groupe à l'esthétique très japonisante qu'est Cocorosie.

Mention spéciale aux Nits que je n'avais plus vus depuis des lustres. Je suis retombé instantanément sous le charme, Henk est décidément un grand monsieur et je trouve qu'il a le chic pour communiquer le bonheur à son public. R-E-S-P-E-C-T.

Indochine au final. Je ne suis pas vraiment fan, et la première partie du set ne m'a pas réellement impressionné. La machine s'emballe un peu en enchaînant les tubes (Monte Christo, 2 nuits par semaine, l'Aventurier). Bien aussi pour l'intermède acoustique et le respect du public, malgré probablement quelques malentendus avec les organisateurs (si quelqu'un est au courant, je serais ravi de comprendre...). Finale comique avec la montée sur scène d'un troupeau de Miss McDo, groupies déjà avachies par des années de malbouffe.

Le gros point noir de ce festival aura cependant été la présence de cet écran géant pour retransmettre la finale de la Coupe du Monde de football. Je suis tout à fait d'accord avec Oli quand il proclame que le foot est affaire de beaufs. Vraiment pénible d'entendre tous ces braillards hurler Italia (ou vive la France d'ailleurs) . Peut-on imaginer de retransmettre un concert de Dylan ou de Gong pendant Standard-Anderlecht ?

WOVEN HAND AUX ARDENTES

2006-07-09T04:07:00.000-07:00

Petit billet rédigé en fin de soirée sans l'assistance de Paul Ricard (ni de Mathieu d'ailleurs) . Constater tout d'abord que les Ardentes à Liège c'est enfin doter la ville d'un festival digne de ce nom. Le qualifier d'Electro-Rock n'est pourtant guère heureux car les genres se cotoient à mon avis assez harmonieusement, avec de l'excellent ska made in America (Toasters), un brillant Peuple de l'Herbe qui transcende les genres (pour moi c'est une forme de jazz évolué, mais je suis sûr que je vais faire hurler des gens avec cette pseudo-étiquette), un groupe culte ( Echo & the Bunnymen) qui a certes son avenir derrière lui, mais reste néanmoins crédible grâce à un chanteur en possession de tous ses moyens. Bonne surprise aussi le vendredi avec Superlux très (trop) eighties, mais bien vivifiant. Hollywood Porn Stars , on commence à connaître, c'est efficace en festival, même si c'est sans génie. TTC c'est du rap, genre que j'ai du mal à appréhender à cause des clichés (les keufs c'est tous des cons, faisons la révolution). Zita Swoon j'ai pas trop envie d'en parler tellement ça m'a pompé, mais ça c'est inhérent à tout festival. Le but de ce billet finalement c'est de célébrer un très grand chanteur, Dave Eugene Edwards.
Drôle de zigue, genre Robert Mitchum dans Night of the Hunter, sûrement pas le genre de mec qu'on aurait envie d' inviter à une pendaison de crémaillière. Un peu illuminé façon Nick Cave, le christianisme austère, mais quelle voix....
Fan de longue date , j' ai tous les albums de 16 Horsepower, et bientôt tous ceux de Woven Hand. A écouter en boucle, car d'approche difficile, tous ces albums se révèlent de véritables petits joyaux quand on a franchi le premier cap. Voici le site officiel du groupe
http://www.wovenhand.net/ où je recommande tant qu'il est temps d'écouter le dernier album Mosaic qui est une pure merveille.

CURRENT 93 AS THE WORLD DISAPPEARS .....

2006-07-06T23:57:00.000-07:00

Coincidence ou karma, mes caprices d'écoute me poussent à redécouvrir ce jour un CD obscur un peu oublié: As the world disappears de Current 93. Et c'est la claque, ce disque, enregistré en France en 1994 est tout bonnement fantastique, musique lancinante et vénéneuse qui s'insinue tel un poison dans les méandres du cerveau. 3 écoutes successives n'en viennent pas à bout. Je connais peu Current 93, et en me documentant, je constate (voir le karma précité) que le groupe est en fait le véhicule de David Michael Bunting, surnommé Tibet (tiens, tiens) , que le personnage en question revendique une foule d'influences diverses allant d'Alastair Crowley à Lautréamont en passant par le bouddhisme tibétain bien sûr, et James Joyce, surtout période Finnegans Wake. Vu sous cet angle, mon attirance s'explique mieux (et je le jure sur la tête d'un hareng, tout cela je viens de le découvrir). Current 93 a apparemment réalisé plus d'une vingtaine d'albums, voici donc un bon sujet d'étude pour le futur.
http://www.brainwashed.com/c93/

LE TIBET EST ASSASSINE

2006-06-27T23:29:00.000-07:00

J'aurais pleuré toutes les larmes de mon corps hier soir en regardant l'émission "Les Carnets du Bourlingueur" et sa rubrique consacrée au Tibet. Au génocide humain succède un génocide culturel sans pareil , car Lhassa ressemble de plus en plus à toutes les villes modernes chinoises sans âme et sans cachet. Seul le Potala subsiste du Tibet historique et je frémis à l'idée de son exploitation touristique à la sauce chinoise. Plus grave encore l'importation massive de "colons" à présent majoritaires face aux vrais autochtones. Comparé à ceci, la sionisation pourrait apparaître comme de la roupie de sansonnet. Mais que peut- on faire encore puisque cela fait plus de cinquante ans que le monde entier ferme les yeux (pas de pétrole, Messieurs les Américains ?) . Et si notre pays, après le lâche revirement de l'année précédente, a su faire preuve d'un certain courage en accueillant Sa Sainteté le Dalai Lama, l'hypocrisie était tout de même présente puisque ce fut en qualité de Prix Nobel de la Paix, et non de chef politique (qu'il n'est de toute façon plus) .
Demandons tous à titre symbolique la nationalité tibétaine
http://www.passeport-tibetain.tk/

IMAGES DE SLOVENIE

2006-06-24T09:48:00.000-07:00

Après une éclipse due à un virus informatique me voici de retour dans ce blog (un grand merci iXPé) non pas pour parler musique mais pour commencer à publier des photos de voyage. En tout premier lieu ce petit séjour en Slovénie effectué durant les vacances de Pâques 2006. Pas seulement la Slovénie d'ailleurs, car l'atterrissage à Trévise par les bons soins de Ryanair nous a permis de redécouvrir Venise, de parcourir Trieste à la recherche de James Joyce, et également de faire une incursion en Croatie (J.J. a aussi vécu à Pula) . Ceci dit la Slovénie elle-même mérite incontestablement le détour car ce minuscule pays possède un littoral, des montagnes (les Alpes Juliennes), quelques cités médiévales, des grottes remarquables, ainsi que le haras d'origine des lippizans, ces splendides chevaux qui font la fierté de l'Ecole Espagnole de Vienne.

Toutes les images (et désolé pour les pubs porno qui surgissent, quand j'aurai le temps, je changerai d'hôte)

http://www.imagefap.com/gallery.php?gid=185442

PAUL ROLAND IS BACK

2006-06-08T08:24:00.000-07:00

Oye oye braves gens, le gourou du folk psychédélique est vraiment de retour. Après une trop longue éclipse suite à Gargoyles (1997), durant laquelle il se consacra à la rédaction de manuels de méditation et autres ouvrages ésotériques, il était revenu en force avec un splendide album Pavane (2004) , mais s'agissait-il d'un feu de paille ? Il semblerait bien que non, puisqu' un nouveau site http://www.paulroland.de/de/index.html annonce la parution imminente d'un nouvel opus sur le label italien Black Widow. Celui-ci devrait s'intituler Re-animator, avoir comme source d'inspiration les récits de H.P. Lovecraft et, cerise sur le gateau, Paul devrait être accompagné par les membres du légendaire groupe Caravan.

LA SECONDA GENESI

2006-06-06T05:15:00.000-07:00

En cette semaine d'examen d'italien, cap sur la péninsule et une des super-raretés du rock progressif rital La Seconda Genesi dont j'ai pu dénicher une réédition grâce à ces archivistes de génie que sont les mecs d'Akarma (leurs pressages sont souvent plus beaux que les originaux !!!)

http://www.forcedexposure.com/labels/akarma.italy.html
Tutto deve finire, le très bouddhiste titre de leur unique album, date de 1972, et sonne comme un croisement entre Van Der Graaf Generator, Vanilla Fudge et Soft Machine à l'époque de leur quatrième opus. Pas un chef d'oeuvre, certes, mais un album très interessant et en prise sur son époque, sorte de croisement entre le jazz rock et le heavy progressive. L'album est couplé avec une autre rareté Paride e Gli Stereo 4 (Paride De Carli étant le guitariste de La Seconda Genesi) , album plus atmosphérique où la guitare se taille évidemment la part du lion.
http://www.canino.info/inserti/artisti/seconda_genesi/seconda_genesi_01.htm

A TRIP TO TEXAS

2006-06-05T06:43:00.000-07:00

Quelques jours de silence, suite à un mini trip en Alsace qui fera l'objet d'une rubrique, et me voici de retour pour un autre voyage, psychédélique celui-là. Trip to the Psychedelic World ( Collectors Choice 57210) est un peu le pendant américain de Psychedalia évoqué plus avant. Ici rien que des groupes texans, et des bons.... (mais oui le Texas n'a pas produit que des bad guys genre G. Bush). Quelques noms juste pour vous faire saliver: 13th Floor Elevators, Warlocks, Johnny Winter. Mentionnons au passage un I will not be lonely de Neal Ford & the Fanatics plus qu'inspiré par les Kinks. Une excellente compilation et un panorama assez exhaustif du Lone Star State.

BUZZCOCKS v/s ARTHUR BROWN

2006-06-01T12:17:00.000-07:00

La semaine passée a été fertile en événements musicaux dans la région. Mercredi à la Soundstation, rien moins que les Buzzcocks de Pete Shelley. Punk un jour, punk toujours, l'énergie était toujours au rendez-vous. Et ces classiques: Orgasm Addict, Ever fallen in love ... le sens aigu de la mélodie qui tue, les Beach Boys du punk, comme disait mon pote Boulet.
http://www.buzzcocks.com/site/index.html

Changement de décor au Spirit of 66 le samedi avec Arthur Brown (the God of Hellfire himself) dans un show minimaliste où le maître était simplement accompagné par un merveilleux guitariste du nom de Nick Pynn. Dans cette composition surprenante, nous avons pu constater qu'Arthur Brown possédait toujours cette voix puissante et chaleureuse, bien mise en valeur dans des reprises habilement choisies telles Hard Rain de Dylan (imparable) et Kites de Simon Dupree (éthéré) .
Un public trop peu nombreux hélas pour un show classieux.
http://www.godofhellfire.co.uk/